守望中国画的精神家园程十髮先生近七十年的艺术实践以及他平常的有关画语，让我感受最深的是他对中国画以下几方面的关注和守望。一、“我们民族自己的东西是主要的”，这是程十髮先生一再指出的。他说：“中国画要有民族性、时代性。”“画一张画，要有民族自己的东西，要吸取外来的东西为我们的民族所用，而不是吸取外来的东西变成外国的东西，要化进来，而不能化出去。”程十髮先生非常尊重民族艺术传统，对传统文化怀着一颗赤子之心。他曾经风趣地举了个平易的例子，譬如我们驱车前进，总不时地从反光镜中看看走过的路。艺术的进展也是这样，在行进的路上也要常回头看看自己是从哪条路上来的。先生又说过：“要说古人和新人，我们算是新人，但我们是老祖宗生出来的，而不是从实验室里突然出现的，没有旧的，就没有所谓的新。”他还以古代画家中一再被推为有创作精神的石涛为例说：“石涛强调‘我有我法’，但他也是消化了古人的东西，从他的作品里还能找出他所学习的对象，如‘元四家’等。”对于民族传统艺术的前辈大家，他一再表示出深深的敬意。他对历代中国画名迹，包括文人画、院体画、禅宗画……如数家珍，知道他们的风格、技法和演变，对待原始艺术和民间艺术以及其他门类的艺术作品，也同样有着深切的崇敬。他又说过：“画中国画，应该首先解决‘古为今用’，先继承遗产，发扬民族自己基本的东西，这是决不能丢掉的，在不丢掉的前提下，吸取外来艺术的长处，不要用‘洋为中用’去冲掉‘古为今用’。”在这方面，程先生有过深切的艺术实践。先生原本是学传统山水画、花鸟画的，接受的大多是文人画的熏陶。新中国成立后，他在新时代改画为人民大众喜闻乐见的年画、连环画、插图以及人物画，为了掌握人物画的造形能力，他一面努力学习和借鉴欧洲古典线描人物画的技巧（据他自己说，他学过拉斐尔前派的人物画，吸取荷尔拜因、丢勒以及盎格尔的人物画技巧），一面又努力深化生活实际，作了大量的速写、写生作品，又结合传统明清版画的特色，创作出造型生动的人物，他在 1950 年至 1957年创作了约三千余幅作品，其中有用传统白描形式表现的名著《儒林外史》插图，外国题材连环画《列宁在 1918》，有以笔代刻、采纳外国铜版画形式绘制的中国民间传统连环画《幸福的钥匙》，还有大量的融入中国传统水墨画技法的连环画作品《画皮》、《孔乙己》、《召树屯和南诺娜》等，都取得了很好的效果。这些作品有着中国特色、中国气派，具有民族性和时...
