民俗文化保护和传承视阈下的油画创作技术摘要：油画作为西方文化的一个重要产物，与我国的传统民俗文化之间存在一定的隔阂，由于在民俗文化保护和传统视角下需要采纳多种传播渠道，以提高文化的保护效果，所以新时期可以通过让民俗文化和油画创作相得益彰的进展模式，提高对于民俗文化的传承和保护水平，同时让油画艺术在我国拥有更多的拥趸。关键词：民俗文化;文化保护;文化传承;油画创作我国民族数量众多，所以民俗文化的数量也更多，分布区域和地理环境有深刻的关联。而油画当前属于“大雅之堂”形式的一种艺术，普通民众的接触面较为狭窄，今后要同步推广这两种艺术形式，同时实现两者之间的融合，形成相得益彰的共同进展和传承体系。1.民俗文化和油画创作技术之间的对接方法（一）线条绘制（二）色彩搭配色彩搭配事实上我国的民俗文化存在较大的差异，北方通常采纳的颜色是暖色调，而南方区域主要是冷色调色彩，对于油画的创作过程，可以借鉴当前已经进展出的民俗文化艺术形式，分析今后可以采纳的色调方案。比如对于京族的海洋崇拜文化，虽然多是通过文学作品表现各类故事，但是由于背景多在海上，所以背景颜色基本确定，可在此基础上创作其余人物。（三）画面填充画面填充是油画和我国山水画的一个最核心差异，油画需要确保整个画面的饱满以及色彩搭配的合理性，传统的山水画更追求对事物的传神表达，但是相对于大量的民俗文化来说，其创作思想和油画的创作理念具有较高的契合度。比如对于苗族的蓝靛印染技术来说，其通过对于素布的合理折叠，将其浸泡在板蓝根汁液制作的染料中，可以保证最终的画面具有较好的层次感，甚至可以构筑人物形象。在油画创作过程，虽然不可通过折叠画布的模式直接创作，但是可以从当前的印染布匹中获得灵感。2.民俗文化保护和传承视阈下的优化创作技术（一）面对专业人士的作品（二）面对普通民众的作品面对普通民众创作的作品，需要具有较高的识别度，并且能够让民众第一时间抓住作品的核心内涵，这一方式可以借鉴当前的一些纪录片封面乃至于文学作品的核心理念创作[2]。比如某油画作品和民俗文化的融合方式是，创作中根据印染的思路，绘制出某民间传说故事的发生流程和主要人物形象，但是普通民众由于缺乏艺术鉴赏能力，所以要对其宣讲，宣讲方式需要脱离传统的博物馆或艺术馆展览模式，而是要注重现实生活中平面媒体的表达，比如设置在商场的内部展览区域内，整个展览会场的标题是“用油画展现传统文化”这类...
