谈舞台服装设计的形式美摘要:舞台服装设计是一种创作,它有着自身的创作规律。它是设计者通过对剧本深刻的理解,对剧中人物特征的准确把握,结合导演规定的戏剧风格及演员自身的条件特点,发挥主观想像的一种创作活动。把这种思维的创作活动与服装制作相结合,通过物质的手段呈现在舞台上,从而完成舞台服装的设计。关键词:舞台服装;设计;形式美一、舞台服装的作用通过服装帮助演员找到角色定位,由外部形象折射角色内在的情感状态,使演员融为剧中的人物。服装是通过外部表现来传达内在情绪信息的载体,通过由外及内来激发演员的角色体验与情感投入。例如,我国著名话剧演员石挥在扮演秋海棠时,用一套新棉衣裤换来一套老乞丐身上的破烂衣服,穿着它演戏,使观众将他认作真的乞丐,还给赏钱。假如没有这套形似的外部服装,不可能诱发石挥全身心地去体验、表现角色的形态与内在情绪。演员通过外部服装来帮助自己进入角色,能使角色形象鲜亮有力、形神兼备,如演员一旦穿上带水袖的褶子,就能将内心的喜、怒、哀、乐通过水袖的不同造型与舞动展露出来。二、舞台服装设计的形式美法则形式美法则是指设计过程中的形式构成规律与原则。在舞台服装设计中,形式美法则既包含着美术设计形态美构成的共性内容,又融进了舞台艺术形态构成的个性要求,了解这些形式构成规律与原则,有助于舞台服装设计师制造出符合舞台要求与美学特征的角色形象。(一)整体与局部法则舞台服装设计中的整体与局部是主体与附属的关系,它们之间是相对而言的。假如把一套(或一组)服装看作是一个整体,这些服装的款式造型、色彩、材质、工艺、装饰等则各为一个局部;如仅把款式造型看作一个整体,其中上身、下身、领子、袖子、口袋等又各为一个局部。就舞台服装的整体而言,角色与角色、角色的前后关系、角色服装与舞台环境、角色的内外衣关系,其中的每个部分又是一个局部。由此可见,舞台服装的整体与局部总是相互依存的,局部为着整体的完善而存在,整体的构成由与之相对应的局部而组成。几个独立的局部凑合在一起,往往构成一个杂乱的“拼盘”,未必构成一个完善和谐的整体;一个相对确立的整体,假如没有与之和谐的各个局部,又缺乏生动可信的形象感召力。例如:莎士比亚《哈姆雷特》角色形象刻画,全剧人物服饰以低明度的凝重色调,符合历史的服装样式来构成,这是舞台服装设计思想上整体性的定位,而哈姆雷特个人形象采纳黑色紧身裤、红色斗篷、金色颈部挂件形成局...