韩书力从北京青年到西藏美术工作者的四十三年为了感动自己的《邦锦美朵》，韩书力的足迹遍布西藏牧区、边境、寺院。西藏像一个“磁场”，每当画面构思卡住、创作无法进行的时候，往藏区深处走，总能获得绘画元素，完善自己的创作。因此，每每提及自己的创作，韩书力总不忘西藏的高天厚土之上的纯朴、善良的藏族同胞的扶助和博大精深的藏文化，特别是传统文化的滋养。汉藏族文化孕育“韩氏黑画”韩书力的绘画创作是多元、多面的，除《邦锦美朵》外，人物、花鸟、翎毛走兽，工笔重彩、水墨写意，甚至织锦等综合材料，韩书力均有涉猎。其中尤以“韩氏黑画”最为独特。上世纪 90 年代中后期，韩书力开始实验一种“黑底子”的水墨，这种不同于中国传统素纸为底、墨到为实的表现方式，吸取了藏族寺院中密宗护法神殿布置的神奇气息，以及藏族黑底壁画用白线、金线勾勒的形象以制造人间、地狱、天堂景观的方式，渐渐启发韩书力以黑白颠倒的方式呈现水墨。画面或是阴阳交错，或是有投影，或是文字于图片的玩味组合，形成了独特的“韩氏黑画”。除了纸本作品外，韩书力的布面重彩作品则是直接从藏族唐卡绘画中借鉴了材料，又融入了中原地区文人画的创作理念。另一部分织锦剪贴作品是韩书力从历史的角落拾得旧物的再加工，从历史层面将汉文化对接藏地的宗教和世俗生活。百幅“新唐卡”传递藏地艺术新风貌在“百幅唐卡创新”，韩书力发现了第四、第五代西藏美术工作的优秀人才，他们在现实主义题材的唐卡创作中显露出传统功底和极强的表现新的绘画题材的应变能力，体现出了大国工匠精神。韩书力称：“对唐卡艺术创新所做的摸索和努力，远远比个人画一张半张画有意义，是功德无量的事。把当代新西藏、新生活、新观念、新面貌融入到传统的艺术形式中，我找不出比‘探究’更好的词。”但新唐卡的“探究”并不容易，多数草图需要 7 到 8 次的打磨、调试，创作过程更是要心静如水。尽管在“百幅唐卡创新”中很多人默默付出，没有署名，但整个工程让所有参加者引以为傲。如今已经完成了 170件，2024 年底，精选出富有学术重量、探究意义和审美质量 60 件“新唐卡”作品在中国美术馆亮相。此次在中华艺术宫进行的“韩书力西藏绘画展”充溢着艺术家哲理的思辨和对西藏现实生活的深化体会，韩书力舍身忘我地为西藏美术事业贡献了自己的青春年华，但他更感激于藏族同胞的接纳与认同和藏文化对他的濡染与滋养。对话韩书力澎湃新闻：您的老师吴作人、贺友直，你们...
