《墨与彩的韵味》教案及教学反思VIP专享

《墨与彩的韵味》教案及教学反思 教学目标 引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。 重点 指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受 难点 引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。 教学准备 范画，国画工具材料、宣纸纸等等。 教学方法 示范法、引导等。 板书设计 墨与彩的韵味 墨的技法：浓破淡 淡破浓 色破墨 墨破色 教学过程 （一）导入新课： 1．学生体验： （1）拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？老师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。 （2）让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？ （3）老师展示范画并提出问题：这些画是用什么材料画的？有什么特点？学生分组讨论，老师总结：这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。 2．师生共讨： （1）你知道国画的历史吗？ 学生讨论，老师总结：水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，根据中国人的审美习惯而画出来的画中国的国画此文转自斐。斐课件。园（）有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财宝。所以我们要继承传统文化，使它不断进展。 （2）你理解水墨画的韵味吗？ 出示作品，学生讨论发言，老师总结：这种墨与色相互交融形成的奇妙效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。 （3）你知道这种韵味是怎样形成的吗？ 老师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下。老师因势利导。 3．学生实践： 老师布置作业，自己动手创作一到两幅水墨作品，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，老师巡视，及时指导遇到的情况。 4．作品评价： 提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。 （1）学...