论欧美文学中的人道主义主题早就有人指出,文学的要义就是对人的描述。而如何描述,却是不同种类的作家或不同种类的文学显示出的特点。在多年对西方文学的教学中,我深深地感受到欧美文学从古希腊文学开始,一直到当下的“现代主义”文学,始终贯穿着一个亘古不变的主题,这就是人道———或叫人道主义的主题。它显示着西方人独特的个性,也显示了西方文学“以人为本”的厚重本色。一、人道的内涵所谓人道的思想显然是随着人类进入文明时期萌发的,在古罗马思想家西塞罗那里,它指的是一种能够促使个人的才能得到最大限度的发展的一种思想。到了15世纪新兴资产阶级思想家那里,人道即是指文艺复兴的精神,它反对封建教会专制,提倡充分发展人的个性。直到19世纪,人道始终是资产阶级建立和巩固资本主义制度的重要思想武器,而关于它的思想内涵也变得越来越丰富和完整。我们综观资产阶级思想家包括作家的阐述,所谓人道精神,主要包含了这样的意思,就是首先在以人为本的前提下,尊重人,关心人,维护人的一切权利,坚决杜绝和反对任何危害人的行为。除此之外,积极倡导弘扬人性中那种美好的、善的、充满慈悲的东西,抑制人性中那种恶的、残暴的东西。在人类社会的发展进程中提倡以仁爱、宽恕代替暴力、仇杀,反对以恶治恶,提倡道德的自我完善。这种人道的思想可以说一直贯穿在整个西方文学当中,被人们笼统地称为西方文学中的人道主义主题。二、启蒙时期前的人道在欧美文学之源希腊神话中,人的地位超过了“神”。其表现,就是他们虽然说的是神,但处处彰显的都是人的特性和特点,比如那个不可一世的众神之王宙斯,他面对背叛的普罗米修斯,完全可以不问青红皂白将其置于死地,但他却没有这样做,而是一而再再而三地折磨他、恐吓他,千方百计地逼其说出他掌握着自己的那个“秘密”,这可以说是极其本质地刻画出了人的特性———窥探。难道不是?人生在世,最大的遗憾就是不能像神一样知道自身之外的“秘密”。而且为了探寻这个“秘密”,千百年来他们机关算尽,甚至是上天入地地掐算、探险,但结果总是让人失望。因此探密始终是人类最大的一块心病,也始终是人类永远无法完成的一个命题。按理说神是无所不知的,更何况是众神之王!所以希腊神话根本不是在说什么神,而纯粹是在说人,说人的困惑。再比如那个“不和的金苹果”,天后赫拉、智慧女神雅典娜,还有爱神阿佛洛狄忒,为了得到这个“金苹果”使自己成为天下真正最美的女人,不惜使尽浑身解数,讨好“判官”帕里斯,赫拉说让他成为最伟大的君主,雅典娜让他成为最伟大的英雄,但他都不为所动,只有阿佛洛狄忒的许诺———让他拥有世上最美的女人,打动了帕里斯,结果“金苹果”判给了阿佛洛狄忒。因为最终是“寡人好色”!这又是一例人性的绝妙写照。所以完全可以看出,从一开始,欧美文学就把描写人放到了至高无上的地位,他们不论如何千变万化,最终要表现的,只有一个,那就是人,或曰人道。中世纪是公认的“神”的时期,人的一切仿佛都打上了神的印记。但就是在这样一个“暗无天日”的日子里,文学依然在偷偷地表现着人情和人性。我们知道“骑士”是欧洲中世纪特有的产物,骑士文学也自然是只有在欧洲中世纪才有的文学。就是在那人性被完全封杀的禁欲主义的笼罩下“,骑士却能把个人的荣誉看得高于一切,要在为封建主和‘心爱的贵妇人’的冒险和效劳中去获得功名。”[1]44骑士抒情诗就表现了这样的情义:“这些‘破晓歌’描写的是骑士与贵妇夜晚幽会之后在黎明前分离时依依惜别的情景和感情,有反宗教禁欲主义束缚的作用。”[1]这种“大逆不道”的行为,恰恰表明了欧美文学那种不可遏止的表现人情人性的“天性”。历史进入到文艺复兴时期,张扬人性更发展到无以复加的地步。一切只要是人的东西,就是天理,就是自由之剑。那种压抑人性的言行举止,统统被曝光横扫、贻笑天下。我们忘不了薄伽丘在《十日谈》中讲的那个著名的故事:一个18岁的男子从两岁时便由抛弃红尘一心侍奉天主的父亲带进深山老林之中修行,期间父亲从未让他下过山,也从未跟他提起过任何关于男女之间的事,但是当他第一次下山,第一次见到女人时,就认定这是天下最美、他生命中最需要的东西,尽管父亲反复说那是“祸水”、是“绿鹅”。当然,...
