临摹、欣赏颜体书法目的：研习、欣赏书法，可以增加书写的美感，增进对民族文化的了解和热爱，培养高雅的审美情趣。问题：1、什么是临？什么是摹？2、临和摹各有什么优点？怎样练习效果最好？知道“空临”吗？3、“名家的书法都值得认真欣赏，值得欣赏的都拿来临摹。”这句话对吗？为什么？我的学书观点：在书法教学方面，我以为应从隶书、楷书学起，以先隶后楷为宜，因为就学习难易度而言，隶书相对简单，容易入门，初学者兴趣度要高些。而从历史的发展来看，也是隶书先于楷书。当楷书练习到一定的程度时，则可以学习行书了，所谓楷书是“收”，行书是“放”，在“收”与“放”的交替学习中，写出的楷书才能更活，行书才能更规范。当然要学有所成，仅仅这些是不够的，篆书、草书也要学习。初学者在选帖上，要选自己喜欢的名家字帖，特别是和自己的性格特征相似的，学起来较为轻松愉快，如性格开朗豪放的，先学《张迁碑》、《颜勤礼碑》以及怀素等碑帖，性格内向文静的，先学《曹全碑》、赵体等，王羲之的书法一般人都比较适合。在教学过程中，让学生懂得一些书法美学和史学知识，提高对书法的认识，也是必要的。“教是为了不教”，让他们课外自觉的学习尤为重要。我在教学之余，积极参加各种展览交流旅游活动。1989年3月，进京参加在“中国美术馆”举行的“全国硬笔临写传统碑帖展”暨在“中央直属机关礼堂”的书法会议，有幸得识高惠敏、卢中南、阎锐敏、袁强等名家。以后也经常与本地书法界人士广泛交流，并利用旅游之际，走名山大川，看碑亭书法，增长见识，提升品质。利用假期进行书法教学，题写商家、单位门牌及广告牌，达到以“书”养“书”，增加效益，激发创作的积极性。回首过去20年来，我觉得对书法的步步领悟和进步，得益于文学、美学、史学的熏陶，得益书法教学、研讨、创作的活动，得益于书法前辈和社会的认可和支持。加入中国硬笔书法协会、（国际）中国书法家协会等社团组织，使我更上一层楼。——节选自硬笔书法天地网http://www.ybsftd.com李伟华《山水孕育人文熏染——我和书法》唐朝有哪几位名家？颜体书法有什么特点？欧阳询、褚遂良、张旭、颜真卿、柳公权、怀素。颜体书法的特点：点画丰厚饱满，结构阔大端正，整体大气磅礴，雄壮刚强、庄严肃穆，有人称赞它如“金刚怒目，壮士挥拳”。楷书作品主要有《多宝塔碑》《颜勤礼碑》等，行书《侄祭稿》（被称为天下第二行书）勤礼碑结构、笔画分析。祭侄稿欣赏（书写背景）《祭侄稿》是颜真卿为祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明所作。唐天宝十四年（775），安禄山谋反，平原太守颜真卿联络其从兄常山太守颜杲卿起兵讨伐叛军。次年正月，叛军史思明部攻陷常山，颜杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，颜氏一门被害30余口。唐肃宗乾元元年（公元七五八年），颜真卿命人到河北寻访季明的首骨携归，挥泪写下这篇留芳千古的祭文。祭侄稿情感欣赏书法创作，抒情是第一难事。《祭侄稿》辉耀千古的价值就在于坦白真率，是以真摯情感主运笔墨，激情之下，不计工拙，无拘无束，随心所欲进行创作的典范。个性之鲜明，形式之独异，都开历史之先河，是书法创作述志、述心、表情的典型，体现出大胆和勇往直前的精神品格和无以伦比的艺术家的魄力和胸怀。作品中所含蕴的情感力度强烈地震撼了每个观赏者的心，以至于无暇顾及形式构成的表面效果。这恰是自然美的典型结构。《祭侄稿》是由真挚感情浇灌出来的杰作，是心灵的奏鸣曲，是哀极愤极的心声，是血和泪凝聚成的不朽巨制。在“忘情”状态下的无意识的表现手法使作品产生出无比优美的艺术效果。“醉翁之意不在酒”，他不是在写字，而是在述说心中的悲愤，他不是在搞艺术创作，而是深情地自言自语地倾吐，话说完了，作品也写完了，一篇任何人，包括他自己永远也不可能重复的杰作就这样产生出来。这正是创作成功的秘诀，也是经过长期探索而在这非常的一瞬间产生创变突破的实例。祭侄稿欣赏书如其人苏轼曾云：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”（《东坡题跋》）颜真卿，字清臣，琅琊临沂（今山东临沂）人，唐代杰出的书法...
