物理学与艺术如果说物理学的想象和比喻的属性几乎是不为人所知的秘密，那么物理学的艺术属性则为大多数人所了解。许多物理学家都深深赞叹物理学本身固有的美学特征：简洁、精练、优美、对称、和谐、有序以及其逻辑性。Freemandyson甚至强调，如果一个定理缺乏美感，那么它肯定是不正确的。然而，这一切只不过都是一种文字表述而已，事实上，一切科学理论都是通过实验的结果来验证的，精确的结果才是科学的最终检验标准。科学对19世纪末和20世纪的艺术产生了深远的影响。现代物理学的概念可以从点画派作品的雾化效果上，从立体主义作品的变化的断裂空间效果上，从超现实主义作品对流动空间的表现上，从未来主义作品的临时肖像的表现上，从无调的、连续音乐表现的随机不定的音律上，从抽象主义作品对无意义的景象的表达上以及从荒诞剧的无意义表演上，都能找到它的影子。从更广泛的哲学观点上看，物理学不只是影响着艺术，实际上物理学本身也是一种艺术形式。许多物理学的描述和符号都是一种比喻，因此它代表了一种看得见的富有诗意的创造。在物理学中，除了我们发现的对概念的客观描述外，它还包含叙述性、主题性、文学性及戏剧性的成分。例如，大爆炸理论好像讲述了一个有着激动人心开端的神话传说，经历了一个漫长的演化过程，并且具有一个悲剧的结局；发生冲突的科学理论之间的辩论就好像法庭辩论一样；苯环结构的原型是在睡梦中得到的，这些在文学题材中都是一个很好的素材。电子学的联系看看在现代摇滚音乐会和录音棚中使用的设备，你可以很容易地看到物理学实验和技术的应用。音乐的调制、控制、录制、放大等技巧已经被现代电子和计算机技术永久地改变了。电子技术不但操纵而且创造着现代音乐。电吉他、电子琴已成为音乐家创作和演奏音乐所必备的工具。使用合成器和计算机来合成音乐已成为标准的创作过程，艺术家们甚至利用电子技术在一些博物馆和办公建筑里创造音乐雕塑和声音环境。音乐工业实际上是随着20世纪物理学的发展而发展起来的。例如激光音乐视盘充分地利用了激光和数字化技术，在不到10年的时间里对音乐的复制、处理、播放技术带来了革命性的变革。实际上在音乐制作和播放中使用的每件器材，从录音棚的麦克风到家用音箱，都是与物理学家和物理工程师的工作密不可分的。艺术中的物理学艺术不仅仅受到物理学技术的影响，而且也受到物理学理论和观点的影响，这在视觉艺术形式上表现尤其突出。我们可以看到许多新的艺术形式与物理学概念互相补充的例子，例如19世纪末的点画派画家GeorgesSeurat和PaulSipnac用细小的色点在画布上作画，当人们从适当的距离上观看时，就会在眼中呈现出合成的色彩和图像效果，这种技巧反映了观察的雾化效果以及光线和颜色是可以分成简单基本元素的观点。同样的，印象派画家CamillePissarro和ClaadeMonet,以及深受印象派影响的画家MauriceVtrillo，使用明亮的色彩和轻轻润色来模仿光线照射在物体上的物理效果以再现光线在人眼中的景象。在20世纪,我们甚至可以在视觉艺术中发现更多现代物理学的影子,立体派画家Picasso及GeorgesBrague勾画了一种空间“断裂"的景象，这实际上是一种对相对论理论的暗示,在相对论的理论中,不同的观察者对时间和空间的描述是不同的,由于立体派对原来时间、空间概念的彻底否定,因此它实际上反映了许多相对论的基本观点。我们看到的这些扭曲,充分反映了广义相对论的曲线时空的观点,这种曲线的、流动的空间概念，在超现实主义派画家Sal-vadorDali,JoanMiro,和YvesTanguy的作品中得以充分的体现，他们的作品都是以伸展的、扭曲的、弯曲的塑料状物体来表现艺术观点的。在绘画作品中同样也能看到物理学中关于时间的概念,例如在未来派画家UmbertoBoccioni和GiacomoBalla的作品中。Mar—celDuchamp著名的“步下楼梯的裸体”这幅画中,时间被表现为连续图片的多次曝光形式。这种作品也受到动画片的影响,但是这种在单一静止的画面中时间和运动的表现方式实际上代表了以相对论的新手法来处理时间与空间的概念。现代物理学中的哲学观点在20世纪的绘画作品中也得到充分的体现。GiorgioDeChiricor的作品中描绘了凄凉的几何状的城...
