——吴冠中画谱·江南民居系列赏析故人故园总相恋•习近平主席谈会标设计灵感来源杭州素有“人间天堂”的美誉，湖光山色、人文美景俯仰皆是，西湖十景或近观、或远眺，引人无限遐思，流连忘返。联通这些美景的是一座座历史悠久、造型优美的桥，本届峰会的会标设计灵感就来源于此。背景介绍下面是吴冠中本人刊登在上海《文汇报》的原文：中学时代，我爱好文学，当代作家中尤其崇拜鲁迅。我想从事文学，追踪他的人生道路，但不可能。因为文学家要饿肚子，为了来日生计，我只能走正道学工程。爱文学而失恋，后来这恋情悄悄转入了美术。但文学，尤其是鲁迅的作品，影响我的终生。我想起鲁迅的《故乡》，他回到相隔两千余里，别了二十余年的故乡去，见到的却是苍黄的天底下萧条的江南村落。我想我可以从故乡的风光入手，对此我有较大的空间，感情的、思维的及形式的空间，于是我坚定了由江南故乡的小桥步入自己未知的造型世界。•吴冠中是当代中国不可多得的美术大家，更是不可多得的散文大家。•吴冠中视鲁迅为精神父亲，觉得自己一生画画，却未画好，“我负丹青”这个“负”是辜负的意思。我不该学绘画，我该学文学，成为鲁迅那样的文学家。从这个角度来说，是丹青负我。”•我一生只看重三个人：鲁迅、梵高和妻子。鲁迅给我方向给我精神，我感觉以后我散文的读者肯定比欣赏我的画的人要多，我的终生情人是文学。鲁迅从小迷恋绘画，据他自述，曾在孩童时代的课桌下偷偷描过《荡寇志》和《西游记》等民间绣像，积多成册，后来为了换钱，卖给小同乡了。青年鲁迅选择学业时，虽然没有考虑美术，但于绘画的热爱，终其一生。鲁迅是一插手就搅动美术波澜的文人。最近，由江苏文艺出版社出版的《鲁迅的艺术世界》，厚厚一册，刊印了大量鲁迅搜罗的书画，其实只抵鲁迅私藏的百分之一。看看这本集子，就发现在我们熟知的文学鲁迅之外，还有一位美术的鲁迅：闲静，入迷，自得其乐。吴冠中与鲁迅的不解之缘自主赏析―我喜欢的一幅画提示：同学们在欣赏画作的过程中，既要观察画面内容，又要通过联想和想象赋予画作以生命的律动和生活的气息。可以神游画中，设计活动内容。描述内心感受。•画家谈画作的形式美•“小桥流水人家”之所以诱人，乃由于其结构之完美：小桥—大弧线，流水—长长的细曲线，人家—黑与白的块面，这样，块面、弧线与曲线的搭配组合，构成了多样变化的画面。•水乡画面大都偏于小幅，往往选取村头一角或临流故宅之类，更穿插桃柳数枝，便易引人入胜。画家重要作品赏析•那副《双燕》中突出了一堵高大的白墙，她占有画面五分之二的面积，她是主角，在画面的平面分割中，首先保证了她的优越感。白墙是横的，画幅也是横的。横幅画服从“横”的势力统治。•白墙是画中之王，她的宫殿扩展到画面的极限。她能容忍“黑”，只容忍窄长条的黑，只是为了顺其势，助其威；只是为了对照她身段之美，衬其洁白。•树的姿态，左上角的山墙之尖峭，倒影的朦胧，都受制于端端正正、安详横卧的女王——白墙。都是她顺心的侍卫。思考作者强调说“白墙”是画中的女王，她的地位不可撼动，那为什么这幅画的名字叫双燕呢？•下列诗句中都有燕子的形象，说说其中包含了作者何种寄托。冥冥花正开，飏飏新乳燕。（）思为双飞燕，衔泥巢君屋。（）落花人独立，微雨燕双飞（）罗幔轻寒，燕子双飞去（）•A美好爱情B惆怅失意C春光美好D孤苦凄冷在本幅画中，“双燕”寓意为即使双燕飞去，画境犹存，乡情依旧。•画家自述•水乡哺育了我的童年，我画过水乡的方方面面，角角落落，画不完的江南村镇，都源于乡情。因此，我的许多画面上都出现了白墙黑瓦的江南民居。•江南情调之所以成为我绘画的源泉是因为其中存在的诗情画意。东方的情调，民族的气质，与父老叔伯、兄弟姐妹相通的感受。人们永远不会忘记母亲，人们永远怀念故乡•我一辈子都在画江南，在众多的江南题材的作品中，甚至我全部的作品中，我认为最突出的、最有代表性的是《双燕》。•画家谈《双燕》写生稿创作过程•20世纪80年代初我任教于工艺美院期间，我带领学生到苏州写生实习，我的研究生钟蜀珩同行。在苏州上完课，其他学生返京去了，钟蜀...
