让孩子画出真情实感VIP专享VIP免费

让孩子画出自己的真情实感孩子的童心是纯洁美妙的，如同一方洁白的纸张，有待我们去描画着色；如同一朵含苞欲放的蓓蕾，有待我们去浇灌催放；如同一只出壳的雏鸟，有待我们去精心哺育，使他们长出羽毛丰满的翅膀，去迎接风雨的洗礼，飞向未来向往的高空。在孩子眼中，任何事情都皆有可能发生，因为孩子喜欢幻想，他们的生活本身就充满幻想。鲁迅先生在《看图识字》一文中就曾热情地赞美儿童的幻想，他说："孩子是可以敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情形，想到花卉的用处，想到昆虫的语言；他想飞上天空，他想潜入蚁穴......"可见，幻想是孩子们在生活中的奇思妙想，是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露，也是一种智慧聪颖的反映。人生的起飞，理想的腾跃，往往都是童年心灵彩翼在翱翔。童心的幻想世界是一个多彩的万花筒，是一首壮丽的人生梦幻曲，是一扇天真的智慧窗。儿童画，首先是儿童自己画的，不是成人画的翻版。它的原始状态是自由的涂鸦，自从他们有点感觉开始，就会运用线条或者色彩来非常自由地、轻松地、甚至放肆地“涂鸦”。这是发泄自己心中的感觉，是最难得的童心流露，最原始的创造活力！尽管在大人的眼里简直是“不象话”，是“乱来”。但是正是因为有了这个原始的“涂鸦”，才会有将来惊人的创造和想象。千万不能小看、不能打击这种可贵的“创造”。作为一个有眼光的家长或者启蒙老师，他的目光应该是等待和希望，应该是鼓励和引导，应该是爱护和欣赏。可是，面对这一切，有多少人真正懂得这样做呢？当孩子拿起笔的时候是充满愉悦的，很轻松而随意的。也许，他用彩笔在“胡凃”之中感受到的是一种情感的抒发，画面看起来很是令人费解。甚至在大人的眼里简直就是“乱成一团”的“不像画”，但是只要你能够耐下心来的时候，学会倾听他们绘声绘色的解释，还真能“自圆其说”呢！我们可以从孩子抖动的线条中发觉孩子的稚气；从歪斜的形象中可以发现孩子的童真；从随意的涂鸦色彩中可以发现孩子的纯真浪漫……因此，在教学过程中，作为教育者的我们要允许这些存在，保护童心，尊重童趣，让他们用自己的笔说“画”，用自己的心来画“画”，用自己的眼光来欣赏画，这样的儿童画才是真正意义上孩子自己的。儿童的思维方式与成年人不同。比如：美国主持人林克莱特一天采访一名小朋友：“如果你是飞行员，有一天你的飞机飞到太平洋上空，所有引擎都熄火了，你会怎么办？”小朋友想了想：“我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上自己的降落伞跳出去。”话还没说完，小朋友的两行热泪夺眶而出，紧接着出乎意料地说了一句令人动容的话：“我要去拿燃料，我还要回来！我还要回来！”我们常常以成年人的思维方式来衡量儿童思维，也往往武断地认为儿童的想法幼稚可笑，但儿童的思维中透露出的天真与善良是最宝贵的财富。正因为如此，在具有原创性的儿童美术作品中我们往往可以感受到其率真、纯朴的魅力。所以，作为教师要蹲下身子，倾听儿童的心声，善于启发、引导他们，使儿童美术作品率真，纯朴的风格凸现出来。再拿中国孩子和外国孩子的画作一下比较，外国孩子的画画的很随意，很轻松，从他们的作品中，看不出有一点点的拘谨，而中国孩子的画画的很漂亮，很规矩，画面内容很丰富。可是总有一些同行就不喜欢外国孩子的画，认为画得乱七八糟，没有内容。为什么外国同行认可的作品不被我们喜欢呢？这实际上反映了中外艺术教育思想的差异。美国的加德纳博士说：“中国的教育者认为艺术教育应该先从基本技能开始，创造是以后的事，而美国教育者认为教育开始就是要刺激学生一种创造性的想象力，相信到以后需要基本能力时，他自己会掌握的。”随着我国教育领域的改革开放，我们深刻认识到这两种观点的局限性。把它们有机的结合起来才是我们的努力方向。但是我认为，作为小学阶段的美术教学，还是应该比较偏重开发学生的潜能，尤其是对于低年级的学生更是如此。要刺激他们心灵中的冲动，去创造、去探索。教师要注意在美术课上对于学生智力上的开发，以创造力的培养为中心，进行必要的基本技能的训练。我们的培养目标并不是让他们都成为画家，而是把美...