如何快速区分文艺复兴与巴洛克时期作品提起西方艺术史，总绕不开百花齐放之文艺复兴时期与华美靓丽的巴洛克时期，但是，观赏这两大经典时期的艺术时有许多小伙伴仍旧“傻傻分不清”。文艺复兴主要指14 世纪 -16 世纪，欧洲掀起的一场以人文主义思想作为指导的复兴运动，旨在复兴古希腊、古罗马文化，同时反对中世纪宗教桎梏的进步革命运动。由于“复兴古文化艺术”的背书，当时艺术家主要绘制宗教画，为了将画面表达得尽善尽美，他们在绘画和雕塑都强调三维立体的写实视觉效果。该时期重要的艺术家有达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等。论起文艺复兴代表作，比如米开朗基罗认真雕刻的《哀悼基督》?此时，艺术家为照顾到整体画面的每个细节，人物动作通常幅度较小，色彩明暗对比适中，画面表现得祥和稳重。也可以说，文艺复兴时期艺术家在创作时像是“雨露均沾”，画面展开的是饱满式写实风。文艺复兴立体感画作典范，还有达· 芬奇耗时好久的《蒙娜丽莎》⋯?巴洛克时期在文艺复兴之后，主要指17 世纪。巴洛克名词原意是：“形状不规则的珍珠”光听名字，似乎能感知巴洛克艺术“夸张华丽”的典型特征。而该时期重要代表人物也是举世闻名，比如鲁本斯、维米尔、伦勃朗等。巴洛克时期艺术代表中，就有伦勃朗的《夜巡》?以及维米尔的《带珍珠耳环的少女》⋯?乍一看，欧洲这两大时期艺术品都很写实，细节描绘逼真。但真相是：这些艺术品里面的规律与遵循原理皆各有千秋，你还能发现两者艺术基调明显不同。文艺复兴时期：每个人有完整模样巴洛克时期：配角就看不全面啦透过风格基调看本质，仔细欣赏两大时期艺术画面细节，会发现又不一样。以文艺复兴拉斐尔为例，他的画作中人物/ 物体都要用线条勾勒描绘清晰，是典型的“线型风格”。放大看画面，你会发现每个人物可以单独勾边抠出来。拉斐尔《雅典学院》- 文艺复兴时期巴洛克时期则在文艺复兴基础上，展开艺术上的自由发挥。以鲁本斯为例，他的画是“非线型风格”，画中人物 / 物体是不平等着力，彼此交融。鲁本斯《圣家族和圣方济名》- 巴洛克时期此外，巴洛克时期最大特色就是光线感强烈。当你欣赏鲁本斯等同期的艺术家画作时，不自觉感觉像是一束耀眼光线照进了原本黑暗画面上，亮闪闪部分突出了“闪耀瞩目”的戏剧性。鲁本斯画中重点突出部分，表情和动作尤为突出、光线明暗感对比强烈、色彩运用得浓墨重彩，异常吸睛。鲁本斯《圣家族和圣方济名》细节- 巴洛克时期文艺复兴时期：讲究统一与...
