精神疾病结出的艺术硕果:10 件“疯癫”的艺术作品在艺术的领域,精神疾病不再是怪异或可鄙的,它成为人类状态的一个有机组成部分,并且,甚至是一种积极而有益的经验
现代艺术的历史中,精神疾病被视为一种硕果累累的冒险
这种精神领域的现代主义始于凡
高的“疯癫”,而今精神病人的艺术创作已经成为一个专门的类别
卡尔帕乔作品《在里亚尔托治愈着魔的人》(约 1496 )这幅作品描绘了15 世纪威尼斯的日常生活, 呈现了中世纪人们如何理解和治疗精神疾病
作品也可以叫做《治愈疯人》,但“着魔”似乎更加符合当时人们对于心灵的看法
在里亚尔托桥边, 一位牧师神奇般地将一位被恶魔附身的人治愈
他的痛苦既非医学问题,也非社会问题,而是一种宗教经验
2、马蒂亚斯
格吕奈瓦德作品《圣安东尼的诱惑》(约1512-16)中世纪晚期的艺术家着迷于早期基督教隐士圣安东尼受魔鬼诱惑的故事
格吕奈瓦德的画作呈现了在理智受到威胁的情况下个人内心深刻的恐惧
恶魔的可怕形象仿佛就是畸形的思想
这件作品是祭坛画的一部分, 它是为一家医院创作的
其中一个魔鬼皮肤发灰, 长有疮疤, 这些症状在医院的病人身上也时有发生
那么,这幅作品是否影射了因身体的病痛而产生的心理问题呢
它影响了后世的德国表现主义艺术,时至今日,依然是一幅关于心灵问题的杰作
3、阿尔布雷特
丢勒作品《忧郁症》(1514 )早在中世纪,人们便对忧郁症有所体验
当时,人们认为它是体液不平衡导致的心理阴暗感受
这种心理阴暗体现在丢勒笔下人物的沉闷面容中
深陷于低落情绪,她似乎无法再继续创作
由她使用的工具可以看出, 她是一个数学家、几何学家、建筑师——一个文艺复兴时期多才多艺的人
对于丢勒来说,不幸亦是一种高尚, 画面中的人眼中的忧郁同样是其天赋的证明
这幅版画可被视为现代心理学的开端
贺加斯作品《疯人院里的耙》(1733 )丢勒洞察