•本章要点：•了解色彩解构与重组的概念及意义•掌握色彩解构的基本原理•重点掌握色彩解构的表现方法•掌握色彩重组的基本原理•重点掌握色彩重组的基本方法第十章色彩的解构与重组•第一节人为色彩的解构•将人工组织过的色彩和自然色彩进行分析、解体、提取、重构的过程。•一方面分析采集来的色彩组织的成分和构成特征，保留原有的主要结构关系与色块的面积比例关系，保持原有的主色调、主要意向及精神特征，包括色彩的整体气氛与风格，•另一方面，将原有的色彩组织结构打破，并采集其他构成元素，加入新的思维元素，组合成新的形象、新的色彩形式。•重点是力图从变化丰富的人为色彩和自然色彩当中发现新的色彩组织形式，发现形成某种风格的色彩组成的特殊规律，从而启发新的创作灵感。第十章色彩的解构与重组•一、传统色彩的解构•传统色，是指一个民族世代相传的，在各类艺术中都具有代表性的特征色彩。•1．彩陶色•2．青铜器色•3．唐三彩色•4．敦煌色第十章色彩的解构与重组•1．彩陶色•主要指新石器时代的一种带有黑色和红色花纹装饰的无釉陶器。彩陶色彩主要是赤红色、黑色、土黄色。其次是局部使用的蓝色、白色。彩陶的艺术风格是古朴而粗犷的，它的色彩十分单纯而有力。第十章色彩的解构与重组•2．青铜器色•青铜器主要指先秦时期用铜锡合金制作的器皿,灰绿色是青铜器典型的色彩特征。•青铜器的色彩显示出青铜质地的厚重和坚硬，它的外形多以方形为主，色彩质朴沉着，外观神秘而威严。借鉴青铜器的色彩进行再创作的构成作品，灰绿色调与现代的人物造型和谐统一，形成了既古典神秘又富有质朴内涵的艺术格调。第十章色彩的解构与重组•3．唐三彩色•唐三彩是唐代三彩陶器的简称，唐三彩陶器是低温铅釉烧成的陶器。它的色彩以黄、绿、白、赭石等为主，效果鲜明而饱满，十分丰富和华丽。•唐三彩有浓重热烈的，也有素雅平静的，更有五彩缤纷色彩绚丽效果。唐三彩色调丰富多样，艺术特点是高雅华而的。第十章色彩的解构与重组•4．敦煌色•敦煌雕塑、壁画是中华民族文化的瑰宝。它的色彩主要由绿、红、黑、蓝、灰等色彩组成，给人以一种辉煌大气的感觉。第十章色彩的解构与重组•二、民间色彩的解构•民间色彩是指民间艺术作品上呈现出的色彩和色彩感觉。这些作品流传于民间，为民众所直接创造和拥有。它充满了原始的粗犷味道又极具现代感，在创作的过程中不受任何其他意志的约束，极大地发挥了主观创造性。•1．年画•2．皮影色第十章色彩的解构与重组•1．年画•四川绵竹的年画大多是墨线添彩，使用洋红、品绿、桃红等浓艳的色彩；陕西凤翔的年画则强调浓墨、大红、翠绿，色彩强烈而古朴。•民间年画一般使用纯色较多，色彩单纯、艳丽。根据民间年画色彩创作的作品，赋予画面一种新的、完全不同于传统色彩的新鲜感。使画面显得更加沉着和具有秩序性。第十章色彩的解构与重组第十章色彩的解构与重组•2．皮影色•皮影是一种民间传统戏的工具，由驴皮、牛皮等材料制成。新制成的皮影色彩艳丽多姿，由桃红色、绿色、黄色的色彩组成，十分绚丽。第十章色彩的解构与重组•三、绘画色彩的解构•1．中国绘画色彩•中国的绘画主要包括水墨画和壁画•2．西方绘画色彩•西方绘画色彩给人的总体印象是较为厚重和丰富。第十章色彩的解构与重组•1．中国绘画色彩•水墨画是在中国绘画中最具代表性的一种绘画方式，即以无彩色的黑、白、灰为基色，加上适量彩色的绘画。•壁画包括墓室壁画、石窟壁画、寺观壁画。由于壁画是在墙上作画，决定壁画的风格与特点就是粗犷、有力、不拘小节。魏晋南北朝时期的敦煌壁画，其色彩由于受到西域佛教艺术的影响较多，所以出现了黑、赭、黄、大红、朱红、石青、石绿等色彩，色彩优雅眩目。第十章色彩的解构与重组•2．西方绘画色彩•可从西方绘画的流派人手，通过不同画派的艺术特点来分析和运用，学习他们的不同风格及各画家的用色特征。把自然形体分解为几何切面，使它们互相重叠，或者在画面上同时出现无数的面，以此在平面上显示出长度、宽度、高度与深度，乃至客体内在的、视力看不到的结构。第十章色彩的解构与重组•第二节自然色彩的...
