声乐艺术教育中的教与受理念架构 声乐艺术教育中的教与受理念架构 在我国现行的唱歌教学模式中，主要是以老师为主同学为辅 ——即以老师为中心的教学模式。这种教学模式在肯定程度上限制了同学学习的主观能动性。以同学为中心的教学模式，建构新型的声乐教学理念，必需打破传统的 “三种唱法”的思想禁锢，立足本民族声乐艺术基础，借鉴西洋声乐艺术教学的先进阅历，正确理解科学的发声机理，运用行之有效的训练方法，让同学自然地、漂亮地唱歌。 先进的声乐艺术教学理念应当以本民族声乐艺术成果为基础，广泛吸取和借鉴西洋声乐艺术先进的阅历和理论，形成世界性的中国声乐艺术。 一、如何建构先进的声乐艺术教学理念 本人导师西北师大音乐学院陈虎教授曾经说过：“作为老师尤其重视听觉训练，由于你不是推断一个人，你同时教授若干同学，虽然教学原理是一样的，但详细到每一个人身上，消逝的现象是不一样的，有时甚至很不一样，老师千万不能用自己的某一个阅历，某种现象来代替同学们千差万别的状况。也就是说，你教出了一个同学，你不能用这个阅历原封不动的套在另外一个同学身上，这是决不应当发生的。”所以，在唱歌教学中，声乐老师应当依据不同人的不同特点，实行不同的教学方式。 1.打破传统的“三种唱法”的思想禁锢。在教学中要结合同学实际，努力探究科学的训练方法，因材施教，中西结合。老师的任务就在于关怀同学修饰自己的声音，培育同学的演唱力量和素养，使同学的演唱自如、流畅、秀丽、悦耳，千万不能去造“声音”。 2.扎根在中国民族声乐艺术沃土。中国民族声乐艺术源远流长，声乐艺术理论日臻完善和系统化。中国的京剧唱腔，声区统一，字正腔圆，既能动听如歌，又能抒发悲壮之情。尤其在唱高音的时候，强劲有力，穿透力强，且高音可唱到小字三组的 c-e，甚至更高。此种唱法及其训练之道，能否借鉴于中国声乐演唱训练，确实值得我们思索和讨论。 3.借鉴“西洋唱法”的先进阅历。人类发音器官的结构和发声原理是相同的，肯定没有哪位唱歌家的发音器官比别人多一个或少一个部件。那么，不管是中国人还是西方人，在进行声音训练时就有共性，就有互相借鉴的地方。“西洋唱法”历史悠久，除语言和音乐风格与我们有区格外，在嗓音训练方法和声音美学方面有值得我们借鉴的地方。 过去有人说，“西洋唱法”声音宏亮、宽广、浑厚，有较强的戏剧性，不宜表现中国民族声乐作品。其实，中国声乐艺术也同样要求声音的宏亮、浑厚、...
