浅析现代治愈系插画中的色彩美学 A brief analysis of the color aesthetics in the modern healing illustrations2018 年 3 月 15 日摘 要伴随着社会经济的不断发展与科学技术水平的提高，人们的物质文明已经达到了较高的水平，但精神文明却远远跟不上物质文明的步伐
对此，人类进一步开始了对精神文明的追求，这位“治愈系”的发展提供了广泛的立足空间
治愈系是英文 healing 的意义，最早出现于上个世纪九十年代的日本，在其才出现的时候多是以音乐为载体，但并未进行明确定义
当时将节奏较为缓慢，能够减轻人们压力的音乐都归在治愈系一类
可以说，治愈系能够起到温暖人心，弥补人们内心缺憾，治愈心灵伤痕的作用，可以给以人美好之感，故笔者认为只要能够缓解人们内心压力，使其得到精神上抚慰的事物都可以归为治愈系之列
而就治愈系的具体作用机理来看，其主要是基于心理学相关理论，利用多种多样的载体（如音乐、漫画），实现心灵的治愈，故其与传统意义上的治愈在定义上是有着极大差别的
就治愈系插画来看，其能够使得受众人群在观看或者是创作中感到内心的平静，有助于其心理压力的缓解，可以以画面为载体，呈现出其需要表达的含义，并可以依托于丰富多彩的色彩，让人们舒缓自身的压力
治愈系插画的风格大多存在一定的差异，如清新、如幽默，这些都与创作者的意识形态有着直接的关联
本次研究主要针对治愈系插画中的色彩美学，探究了其具体的呈现方式以及在创作过程中所遵循的规律，并总结了其色彩运用上所呈现的典型特征，并对其特点与精神沟通模式加以了系统阐释
主要依托于对具体作品的分析，讨论色彩搭配效果以及与设计相关的多种要素，并基于分析结果，对如何构建具备科学性特征治愈系插画色彩设计体系的构建进行了全面分析，同时研究了设计过程中有关的设计思路、呈现原则以及设计方法等，
