扬琴艺术特征及与茶艺表演碰撞 摘要：扬琴与钢琴同宗，音色清丽音量宏大，低音扣人心弦高音激昂雄浑，是我国民族乐器中不可或缺的重要乐器。本文在阐述了扬琴的艺术特征之后，又对茶艺表演进行了简要概括，最后从辩证的角度分析了扬琴与茶艺表演碰撞融合之路。 关键词：扬琴；艺术特征；茶艺表演；音乐美学 我国的茶艺表演是茶文化的主要内容之一，通常是由茶人身着素色茶服，于清幽的茶室或者秀美的茶园，随着舒缓的音乐而表演茶叶冲泡技艺。一般来说，茶艺表演与音乐是互不可分的，完整的茶艺表演必须囊括音乐这一元素。而茶艺表演中的音乐大多是由民族乐器演奏出来的，二胡、琵琶、长笛、竹琴、合欢箫等都是茶艺表演的伴奏乐器。其实，扬琴作为一种击弦乐器，自从波斯传入我国后在与本土音乐文化相互碰撞的过程中也逐渐成为了我国茶艺表演的主要“伴奏者”，并在历史的演变中逐渐成为了我国民间文化艺术的一部分。同时，扬琴刚柔并济的音质特色也使得茶艺表演更具美学欣赏价值。 1 扬琴艺术特征 扬琴虽然是一种舶来品，但是在东传至我国后，从广东一直扩散到了全国各地。最重要的是，在这几百年的演化过程中，新的扬琴品种也不断出现，高低音扬琴、转调扬琴以及电声扬琴的先后问世极大地巩固了扬琴在整个民族乐器中的“主导性”地位。通常来说，扬琴是由共鸣箱、弦钉、弦轴、马子、琴弦与琴竹等部件组成。由于扬琴不同于一般的弦乐器，其演奏手法较为复杂。王沂甫先生曾经提出了扬琴演奏“八法”——“弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”，其中单音与轮音是扬琴的基本弹奏手法。 1.1 演奏风格 扬琴的演奏风格多种多样，总的来说，我国扬琴的演奏风格基本是按地域而划分的，构建了广东扬琴、江南丝竹扬琴、四川扬琴以及东北扬琴四大扬琴风格。广东扬琴在客家文化的影响下，其曲调以抒情为主，并且节奏鲜亮，在颤音、顿音等技术手法的基础上形成了轻快活泼的扬琴风格。江南的丝竹扬琴是由江南本土音乐演变而来，风格绮丽柔和而又婉转细腻，最具代表性的《欢乐颂》以波浪式的弹奏手法演绎出了欢快清新的感觉。四川扬琴风格受当地民歌的影响较深，扬琴乐器制作者利用当地浪竹的音色特点，制作了不同于中原地区的扬琴，演奏手法也异常独特，表演者通过双手的协调演奏制造了粗犷雄浑的扬琴风格。而东北扬琴则直接以民间小调为源泉，混合了东北音乐的特色后，以多元化的伴奏形式创建了豪放悲壮的演奏风格。 1.2 情感表达 音乐不仅是艺术的表...
