时间艺术表现论文 摘要：从速度、节奏两方面来表述斯卡拉蒂奏鸣曲中对时间艺术的探究，以便使演奏者从中探寻到如何把现代钢琴富于变化、更具光彩的音响同古钢琴精致、清亮的发音特点完美融合
关键词：斯卡拉蒂奏鸣曲时间艺术表现速度节奏 多明尼哥·斯卡拉蒂是 18 世纪意大利著名的作曲家、古钢琴演奏家，亦是音乐史上最具独创个性的艺术家之一
他虽然与巴赫、亨德尔同时生于 1685 年，而且所处的时期也正值欧洲巴洛克音乐盛行的后期，但斯卡拉蒂却以他独有的艺术气质，承载着深厚的社会背景，向我们展示了一种全新的音乐风格
斯卡拉蒂所创作的奏鸣曲使他成为键盘领域新技法的奠基人，这些经典的传世之作也以崭新的音乐体裁与结构原则，为后世的音乐树立了永恒的典范
我们在演奏斯卡拉蒂奏鸣曲时，要充分体验斯卡拉蒂音乐作品中的一些与众不同的特点：源于意大利唯美主义的旋律，色彩丰富的和声，同时还具有西班牙热情、奔放的鲜亮节奏以及充满即兴的艺术情趣
以下是笔者对斯卡拉蒂奏鸣曲时间艺术的讨论
一、速度 1
速度标记 斯卡拉蒂所写的速度标记是很有限的，这些标记通常只限于简 单 的 Allegro 、 Presto 或 Andante ， 间 或 才 会 出 现 一 些Allegretto 、 Vivo 或 Vivace
有 时 斯 卡 拉 蒂 用 Moderato 或Cantabile 这样的术语，它决不仅单纯代表速度的含义，同时还具有解释乐曲性质的意义，亦可将其视为表情术语来看
应根据不同的作品进行具体的讨论，要符合音乐性质、思想感情和特定的音乐形象，从中试图去感受其深刻而宽阔的内心世界及作曲家的情感、意愿，以便增强对音乐内涵的探究、想象和挖掘
现在有些版本中，对于这些标记擅自改动而不加以说明，演奏者对此应抱以谨慎、客观的态度
例如，Presto，并不一定是要求演奏得很快，也不是让那些所谓的演奏高手用作炫技的
