水彩本体语言及内在精神哲学 摘要：水彩画是个很有趣的画种，从他的本体语言中便可看出端倪，本文的讨论以中国两位水彩画家的创作予以探究，讨论水彩画的精神底蕴、水彩画家的个性意识，以及中国水彩画的民族性，诠释出中国水彩艺术美的精神内涵与审美价值，通过对东方水彩的思考，提出对中国水彩画格局的展望，以期对水彩画创作团队的提升保持一份热切
关键词：水彩画；个性意识；精神底蕴；创作 一、水彩画的绘画语言运用 （一）水彩画的本体语言构成
水彩画的本体语言包括水彩画的物质媒介、水彩画的技法和水彩画的美学观念三部分构成
水彩画，顾名思义是水与色的绘画游戏，十分强调用水和用色
但显然用色是每个画种的绘画需要，不仅仅是水彩画
而用水不同，用水作画是水彩独特的绘画理念
不同于其他画种用水的部分是作为调剂之用，于水彩而言，它更多的是作为它本体语言的特点
透明和流动的特点下，水彩画有了如渗透融合、肌理沉淀、湿润朦胧等独特的艺术效果
因此，水的语言使得水彩画的绘画语言表现力更为丰富，风格也呈现出多姿多彩的情景
水彩画的物质媒介有像包括颜料、纸、笔、调色盒、笔洗和辅助工具等传统工具材料，还包括新工具材料概念下的非传统工具材料
由于绘画材料的不同，大多数过去的绘画和现代的绘画还是有明显区别
“欲工必先利其器”，我们既要了解、掌握它们，同时更多的是要去运用它们，将来的阶段我们还需要延展，去开拓新的物质材料
水彩画的技法上分基本技法和特别技法
干画法、湿画法、干湿并用法、接色法、飞白法是基本技法内容，大多数中国水彩画家湿画法和干湿并用法用的较多，而为增强水彩的表现力，使用一些像湿润法、刀刮法、洗涤法、沉淀法、涂蜡法等特别技法可以使作品丰富和生动起来
（二）水彩画艺术的整体意识
水彩画工具材料有其优势的一面，但也有操作上非常难以驾驭的一面
比如大量的用水，容易造成碎、花、软等不整体的画面问题
所以这就要求我们在处
