《美术家眼中的自己》教学的反思高中教育越来越多的倾向于素质教育的发展,所以作为高中生素质教育的重要一码,高中美术教学,除了要考虑和反思教师在教学中的整体性和基础性,又要顾及教学对象的适应性、教学内容的现实性和超前性,要把“特色”作为促进学生素质不断提高的“基点”
本文以《美术家眼中的自己》为例
阐述了作为一名美术教育工作者,就教师如何在美术课上培养学生对美的欣赏能力,如何提升学生美术方面的素质作了深入浅出的分析和论述
关键词:美术教学 创新 认识水平 教学 教学反思一、注重美术作品的渊源和底蕴教学对一件美术作品来讲,作品的渊源和底蕴,可以看作是作者创作的灵魂
《美术家眼中的自己》这一美术课程,做为教师来讲,往往会重视美术作品本身的讲解而忽视作品创作的渊源和底蕴,如《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》来说,当时的艺术创作背景很简单,并且这些艺术品本身并不是真正意义的“艺术家”所创作的,当时创作者的创作也不存在所谓的“创作意识”,那么是什么让他们具有如此高的艺术价值呢,这就是美术作品的渊源和底蕴,因为它们来源于生活,来源于人们思想中的向往与追求,是人们意识形态的累计和迸发,所以这些都是学生应该在思想上首先知道和认知的,没有生活,没有向往,没有追求就不会有真正美术作品的存在,没有渊源,没有底蕴,美术作品只能是空穴来风,掣风浮云
笔者在作《美术家眼中的自己》教学时,就很注重作品渊源和底蕴的讲解、分析
这样对学生来说,对经典美术作品认识的层次性也会加深,学生在以后的美术创作中也能达到一个新的高度
教学反思二、把作品理解自主权放给学生,培养学生美术作品的创作灵感
对于高中生来说,他们的意识形态已经趋于完善,所以在教学中不能把教师的所想强加于学生,特别是美术是一种激发人思维意识的创作,这一点显的更加重要,例如《美术家眼中的自己》一课中真蒂莱斯基的自画像稍微有点特殊,那么为什么她的自画像会特殊