基于《平衡》的现实指导意义的几点思考[摘要]随着网络科技进展和数字技术的推广，视频技术承担起一部分社会信息传播职能，在艺术领域开拓了良好的技术开端以及展现了社会风貌。当下社会的进展速度越来越迅速，在后现代主义思维模式影响下，视频艺术类型、艺术表现形式以及艺术影响范围也越来越广泛，艺术内容在进展中得到了丰富和完善，语言表达方式形式多样。在进展中，虽然他们的技术性和艺术性可以相互转化，在转化过程中遭到质疑，但是当代艺术作品在视频时代中越发具有活力，在演化进程里充当了重要角色。[关键词]动画片定义；《平衡》；思考一、动画片定义我国对动画的定义，最初是从英文直译中过来。像人们熟悉的“卡通”，它就是从英文 Cartoon 中谐音字翻译出来，在我国慢慢地形成动漫定义。动漫具有表现方式夸张，内容幽默感强等特点。在国外这一名词没有直接的意思，假如想在国外找到定义，那么得到最多的解释便是电影特技的解释。该解释只是表面的定义，对动漫深刻内涵没有做到深刻讲解。在国外有一种非常合适的定义，那就是英语词“animation”，这是给予生命的意思，让它重新找到活力，这个解释比较相近。但是，它针对的主要是实体，它不包含动画。所以，该名词解释还是存在一定的缺陷。二、《平衡》延续传统拍摄方式在艺术作品展现中，中外经典视频艺术一直备受瞩目，很多经典作品我们还没有及时认识，它就开始淹没在人们视线中。由德国艺术家克利斯托夫和沃夫冈共同创作的动画短片《平衡》，是一部充当了实验角色的动画片，它的表现方式和内涵传达，征服了人们视野，获得 62 届奥斯卡最佳动画短片奖，这是演艺圈最高的奖项，也是对该作品最高的肯定。在众多作品展中，获得奥斯卡奖的影视作品也数不胜数。但是，众多奖项中，人们往往很快是忽视了“最佳动画短片奖”，对它的关注度没有其他奖项那么热衷，像一些带有商业化的动画片，如《狮子王》《怪物史莱克》《海底总动员》《极地快车》等，它们被社会认知的程度很高，这和作品投入资金和商业化宣传有着密切关系。而《平衡》动画片，它的起点仅在玩偶动画中，用最传统的拍摄方式：逐格拍摄，它的制作成本低，没有更多的商业气息。因此，人们对它的关注自然低下很多。三、诠释《平衡》内容正是这样的音乐韵律出现，使得虚拟人物产生了极大兴趣，有的虚拟人物因为听到音乐声而不断跳动。这些简单的场景出现却给人类带来了深刻思考，由于人类内心存在私欲，人们开始抢夺音乐盒。...
