紫砂陶刻的刀法

紫砂陶刻的刀法关键词：紫砂；陶刻；工艺宜兴紫砂始于北宋盛于明清。紫砂器的风行和推广，也带给壶艺以变革。自时大彬起，一反旧制，制作紫砂小壶。周高起《阳羡名壶系》说：“壶供真茶，正是新泉话火，旋瀹旋啜，以尽色声香味之蕴，故壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砥，汤力茗香，俾得团结氤氲。”冯可宾也在《茶笺》中对紫砂小壶的盛行趋势作了说明：“茶壶以陶器为上，又以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣。壺小则香不涣散，味不耽搁。”紫砂小壶的精致，带给人不光是茶的真味，更是融汇着天、地、人、茶的统一意念。供春是士人吴颐山的侍童，是时吴氏为准备三年一次的京试而寄居于金沙寺静读，而供春则侍侯吴氏的起居饮食。供春此时就观察寺僧和当地陶工制作各类器皿。据说他有一天利用一块紫砂泥捏成一个茶壶。吴氏拿供春为他所制的茶壶供其友们观赏，大家看后颇为欣赏，也请供春为他们制壶，由此宜兴壶开始风行，且渐及全国。作为侍童的供春，教育水平自然不高，就连工整地写出自己的名字或许也有困难。因此，他请求主人吴氏替他在壶底署款，而后由自己刻上。壶底秀丽的楷书刻款就成为明朝宜兴壶的特征之一。随着文人的参加合作，为满足自赏，继而将雕刻的部位移到壶腹，镌刻简单的铭文与诗句，以后更进展到刻画与书画同时铭刻。到 16 世纪中期，名壶手时大彬在其早年仍需要士人替他书写铭款。但很快地能自行铭款，且无需用笔墨先行书写起稿。据说在后期，时大彬更能运刀如笔。到了 19 世纪初期，宜兴陶艺最重要的人物是陈鸿寿。陈鸿寿字曼生，生于乾隆时代，他是一位深受文化熏陶的学者，对古文经学有深化的讨论，并精擅书法、绘画和篆刻，被誉为西冷八家之一。他倾心于紫砂铭刻，常常构思书画，并亲手在砂壶上镌刻诗文，且多有精品。陈氏曾任宜兴县令三年之久，并致力复兴宜兴陶业。据说他曾设计 18 款宜兴壶新式样，并聘请杨彭年、杨葆年、杨凤年、邵二泉、申锡及吴月亭等名家制作这些茶壶。以陈曼生的意见来说，一件茶壶的制作需要三位人士的参加。首先由壶手捏制茶壶，待其坯胎干至皮革硬度时，则请书画家在壶上施予绘画或书画的装饰，随后再请人在壶上刻画，完成后始进行烧窑步骤。因此，清代嘉庆年间，士人与壶手通过融洽无间的合作和探究，不仅制作出精致的紫砂艺术品，也归纳出来一套独特的紫砂雕刻装饰艺术，同时也制造了紫砂陶刻史上最为辉煌的时期。紫砂陶的雕刻不同于一般的雕刻，也有别于漆雕...