[戏曲未来的思考]发展中国戏曲事业的思考VIP专享

［戏曲未来的思考］发展中国戏曲事业的思考曾几何时，戏曲是中国人最主要的娱乐方式，五花八门的戏曲腔调响彻城乡，戏曲文化无不渗透到人们生活的各个角落，影响着__审美和价值取向。但是，改革开放以来，有着悠久__戏曲却逐渐退出了大众娱乐的视野，沦为少数相关专业人士自娱自乐的高雅艺术。然而戏曲的衰落是由多种原因造成的，假如仅就其本身问题来说，首先，我认为新时期戏曲剧目在选材、剧本处理上的失当，乃是戏曲当前缺乏观众的关键所在。许多戏曲从业人员一味追求戏曲剧目的“精英化”方向，把戏曲过分“神圣化”、“殿堂化”，结果令戏凸越来越背离广大观众的审美需要。他们认为：传统戏曲的道德观、价值观太落后了，故事也过于陈旧，认为新一代观众希望看到的，是具有现代意识的戏曲作品。当然，这种论断也具有其一定的合理性，不可否认，传统戏曲现在看来确实节奏过于拖沓，思想也不太符合当代标准，革新、发展是完全需要的。但这些戏剧从业人员却没有看到人类的审美有随时代变化的一面，但也有很稳定的一面，因此戏曲新剧目的创编必须随时代渐进，而并非和传统__剥离。比如他们从自己的知识结构和个人爱好出发，想当然地认为戏曲的现代化就是和传统道德观、价值观决裂。于是新编剧目处处与传统背道而驰，强调思辨性、哲理性，剧情时时出奇，刻意制造一些匪夷所思的人生两难处境，思想上则强调空泛、抽象的“人性”，而且几乎无一例外地都打出“文化批判”的旗帜，从各个角度抨击中国传统道德的虚伪与腐朽，但剧情的走向却往往最终归于虚无，在批判的同时并没有建立起新的理想标杆。例如号称“都市新淮剧”的《金龙与蜉蝣》，与其说是描写了“帝王人格”和“平民人格”的矛盾撞击，不如说是暴露了人性在困境下的巨变与扭曲。因为戏里“平民人格”并没有显示出它的力量，反而被吞噬。剧中主要人物都无一幸免地趋向于“恶”，最后当原本纯洁的男孩杀死亲爷爷金龙后，也没有去完成父亲蜉蝣未实现的心愿返回乡野，而是被推上宝座，成为了新一代君王。另外一些较有影响的剧目如《秋风辞》、《节妇吟》等也是一样，都无一例外地深刻描写了人性的阴暗和人类的无助。应当承认，这样的剧本无疑是严肃的，艺术质量很高，触及到了一些生活的本质。但对于普通观众来说，让他们如此接受这么灰暗的理念却是极其残忍的。对于专业人士来说，戏曲是他们的工作，所以勤于思考，善于挖掘，但大多数观众来到剧场看戏，只是休闲娱乐，不是来跟“人性”较劲的...