人人都是艺术家VIP专享

人人都是艺术家 Withthedeepeningofthereformhappenedinthefieldofartsinthelastcentury，performanceartcameintotheworldthereupon，whichwasathoroughlyoverthrowtotraditionalarts.Performanceartistsoftenchallengetheaudiencetothinkinnewandunconventionalways，breakconventionsoftraditionalartsandbreakdownconventionalideasabout"whatartis".Performanceartisthemostfunnyandinterestingpartofthewholeforumandalsohasmorepossibilities. 行為艺术看似与普通人的生活最为遥远，其实却是社会最熟知的观念艺术门类。人每天都在行为之中，而当人的行为成为一门艺术，或说以艺术的名义去行为，那整个人和整个行为都会变得特别“好玩”。行为艺术可以说是观念艺术甚至所有艺术版块中最有趣、拥有最多可能性的一项。更有甚者，一件行为艺术作品还可能成为一个社会事件，吸引到全世界的眼球。行为艺术家用种种惊世骇俗的行为造成轰动的效应，让自己的观念得到最大程度的宣扬。 行为艺术的诞生伴随着上世纪艺术领域的变革，是对传统所谓“艺术”这一概念最深化、最彻底的颠覆。传统艺术包括绝大部分当代艺术，无论理念如何激进，总归还需要一个物质载体，以便呈现艺术家的观念。而行为艺术所做的变革在于，它摒弃了其他物质载体，而将自身、人体作为艺术的表达路径。这是一次艺术形态的彻底转变。 行为艺术的鼻祖终于不再是马塞尔·杜尚，而是同样被称为伟大天才的波普艺术家伊夫·克莱因。他在绘画领域成就斐然，甚至制造出了代表其个人审美的国际“克莱因蓝”，但他显然并不满足于在画布上挥洒自己的天才灵感。 1961 年，伊夫·克莱因在一间房顶上张开双臂、向下而落，并将这一行为取名为《坠入虚空》。这成为行为艺术史上最重要、最经典、影响最大的作品之一。 德国艺术家约瑟夫·博伊斯将行为艺术的理念发扬得更加彻底，也更加抽象。他的作品常常使用动物元素，因为他认为动物作为最原始、最天然的图腾，应该和艺术、艺术家有某种特别联系。在其著名的行为艺术作品《如何向一只死兔子解释绘画》中，他怀抱着一只兔子，头上涂抹蜂蜜，脸上覆盖金箔，看上去像一个巫师。作品中的每一个元素都有深刻的隐喻，足够写成一篇规模不小的论文。约瑟夫·博伊斯是一个政治艺术家，也是一个天马行空的幻想家。 与需要技巧的传统艺术相比，行为艺术的“门槛”较低，实现起来也比较简单，只要脑海中有一个观念，人人都可以践行。因为行为本身即可...