设计中的对比与统一对比与统一是平面构成的基本规则,相当于搞平面设计的基本要求,它与平面构成对称与平衡的原理一样,处于平面构成理论的基础层次,可以说,其它一些平面构成的设计规则和美学原理,都是这两个理论的延伸
对比与统一是对我们所设计的画面的基本要求
什么是对比和统一的要求呢
举一个例子:平常我们穿西装,黑西装一定要配浅色的衬衫,如白色,领带的颜色也要有较大区别,这样看起来,
人会很精神,这种配色法其实就是一种对比,由强对比产生了张力,使人感觉到精神
另一类情况:如果上身穿西装,下面穿拖鞋,就会被人讥笑为土得掉渣渣,但如果虽然是一身的西装,但黑西装却配了花衬衫和艳的领带,就会被人说成是穿得不协调
其实,这些不合谐的情况,就相当于平面构成中的不统一
一、对比(渐变与对比)对比就是由于平面构成的各元素在形态、颜色、材质的不同形成了视觉性的差异
这种差异的范围很广,如形的圆与方,点、线的疏密、曲直,颜色,
深和浅等等,强烈的反差就形成了强烈的对比,一般来说,对比代表了一种张力,能够挑起观看者的情绪反应,能够带来一定的视觉感受
(如下图),
我们的自然界是由千差万别的各,
种事物构成的,本身就形成了复杂的对比,比如白山黑水、蓝天白云、绿叶红花,这些对比让我们感受到了自然界的丰富多彩,同时,丰富的自然界对比还能够让我更感受到如下后者的清新,比如我们在路边看到的深褐的技头上发出的嫩绿的新芽,比如我们在老朽的树桩边发现的一从新鲜的白蘑菇,要是没有前者的铺呈,我们怎么能够感受到后者给我们的极其舒适的心理慰藉呢
(如下图中的黄花与绿叶的对比),
因此,我们在平面构成时一定要强调对比,让我们来欣赏一些优秀的作品(见下图),无一例外的是,他们都存在着对比,而且,对比愈强,越有张力
注意:对比不等于简单的不同,更不等于乱七八糟
如下图的例子,这样的对比并不会产生美感,而只会使画面混乱