2024年潮州木雕的减法潮州木雕VIP免费

潮州木雕:XX年的减法|潮州木雕潮州作为千年历史文化名城，其独特的地域文化、细水流长的经商理念以及品种繁多的传统手工艺皆令世人侧目。这当中，就有一朵繁复绚烂的非物质文化奇葩――潮州木雕。金光闪闪的初遇清晨，古老的潮州城薄雾冥冥，老人们坐在家中一隅，开始享用当天的第一泡铁观音，开元寺发出清脆的木鱼声响，僧侣们要用膳了。这座木结构寺院建于唐朝开元二十六年，至今已有1200多年的历史。在这座古刹的木鱼、斗拱、屋谵等处，人们发现了潮州木雕最早的踪迹。潮汕地狭人众，年轻人纷纷走向大海。他们带上一个瓷水罐、一顶笠帽、一条草席和两身换洗衣服，坐上红头船，下南洋，做生意。到了清代中后期，科举及第的士人以及海外淘金的商人已经形成了一定数量和规模，并且在外都有了一定积累。他们纷纷回到家乡做光耀门楣的三件大事修风水、建祠堂、造大屋。在这个过程中，金碧辉煌的潮州木雕达到了空前的繁盛，从建筑到家具，从神器到案头，几乎无处不见木雕的身影。在潮州，至今有“村村都像木雕博物馆，家家都像木雕陈列室”的说法。潮州木雕主要集中在粤东地区的潮安、揭阳、潮阳、普宁、饶平和澄海一带，以金碧辉煌和玲珑剔透为最大的特点，形象辨识度极高。对于这一点，记者深有体会。第一次接触潮州木雕是在广州陈家祠，在一个高约一米的术雕神龛前，记者深深怀疑旁边标签上的“木雕”二字。那神龛雕工繁复，层次多而不乱，金光闪闪，乍一看根本不会想到它是用木头雕的。“这正是潮州木雕最独特的地方。”多年后，记者向潮州木雕传承人李得浓描述初识潮州木雕的记忆，李得浓不无骄傲地如此说道。确实，神龛、繁复、层次、金光，这些关键词很好地勾勒出了潮州木雕的典型特征――神器装饰、多层次镂通雕刻、金漆木雕。潮州木雕能够成为中国四大木雕流派之一，正和这些特点息息相关。第1页共5页不是坚守，是生计矗立在XX市区的己略黄公祠被称为“潮州木雕第一绝”，祠堂内外的木雕装饰精致繁复得让人拍案叫绝。如果细心点便可发现，祠堂两边的木雕风格略有不同。原来，潮州木雕素有“斗艺”的传统，相当于现在的劳动竞赛。黄己略在修祠堂的时候，请来两班师傅各负责一侧的装饰，并在大堂中间竖起一面挡板，防止“偷艺”，完工之日便是拆墙之时。两边的师傅都铆足劲，极尽雕工之能事，最终留给了后人一笔宝贵的木雕财富。时间退回到1957年，这是潮州木雕的一个历史性的年份。这一年，木雕师傅张鉴轩和陈舜羌合作完成的《虾蟹篓》在莫斯科获得第六届青年联欢节艺术博览会铜质奖章，“潮州木雕首次走向世界舞台”。但李得浓对此有不同的看法，他更加看重潮州木雕源远流长的精雕细琢的传统，“1957年以前，潮州木雕已经名扬海外了。”在他看来，那个标志性奖章，只是潮州木雕获得的一个实至名归的褒奖。大多数潮汕人都会给人清瘦、文雅的感觉，李得浓却是典型的“南人北相”，厚实、浓须、脚步生风。即便如此，李得浓身上仍有典型的潮汕性格：低调、务实、灵巧、精细。他出身在陶瓷绘画之家，早年在民办工艺厂做陶瓷花纸设计，20多岁转入XX市金漆木雕厂，弹指一挥已经30多年。如果不是时代原因，李得浓会去读书，进学院深造，或许会成为大画家，而不是一个一辈子跟木头打交道的手艺人。问他是否有遗憾，他说：“每个人都会遇上一个特定的环境，你只有去适应它。”在他看来，木雕是自己的一门生计，“生理细细会发家”，只要用心积累，再被人看不上的活计也会有成就斐然的时候。高楼大厦拔地而起，钢筋水泥代替木椽石瓦，家具上简约、爽利的线条文饰代替复杂的雕花，和大多数传统手工艺一样，潮州木雕也经历着现代化的冲击，市场面临全面萎缩。与此同时，年轻人几乎倾巢外出打工，徒留数量极少的老人家在运斤持凿。第2页共5页纯手工的骄傲拒绝潮州木雕大师张鉴轩曾把潮州木雕的技艺总结为“匀匀、杂杂、通通”六个字，“匀匀”是指虚实中主次分明，“杂杂”指有层次又要有穿插，“通通”指镂通剔透。这六个字说起来简单，做起来难。“同样是鸟，有些人雕的是在天上飞，有些人雕的就像睡着的。”李得浓说，“潮州木雕的学艺时间很长，起初10年都是在打基础，要想成为行家里手...