素描零基础入门教程：素描中的线条介绍素描教程2VIP免费

素描零基础入门教程：素描中的线条介绍素描教程2学习素描零基础入门教程要注意什么？线条是绘画的基本语言元素，在素描中，线条的作用是十分重要的。下面我们一起来学习素描零基础入门教程：素描中的线条介绍。还要明确的一点是，素描中精确的透视和比例通常不是计算出来的，而是来自画者的直觉。初学者可以用辅助线帮助定位、确定比例——首先用水平、垂直、斜向的辅助线来确定对象的长、高、宽以及形体内部大的比例关系，然后，再依此类推逐步找出形体局部之间的比例所在。这是一种最科学也最便捷的造型方法，但除此之外，初学者还要通过长期的观察训练，有意识地培养自己的绘画感悟能力，逐渐提高观察的准确性。一、透视原理透视是在平面的画幅上表现立体空间的一种方法。透视实际上是用单线将眼睛看到的物象缩小或放大在透明平面上。这种方法可以帮助画者确定物体之间的远近、大小、高低等关系，一般可将透视分为焦点透视、成角透视、倾斜透视、曲线透视、人物透视、阴影透视等。二、线条人类对于线条的运用，似乎是有与生俱来的能力。线条在绘画中的运用可以追溯到远古人类的洞穴壁画中。人们对自然万物的认识和探究首先是从其外在形态开始的。而对于轮廓的表现人们会下意识地想到运用线条——线条是最原始又最具活力的艺术元素。初学者应当注意，线条需要美感。线条之于画，犹如声音之于歌。歌要好听，声音要好;画要好看，线条要美。画者在掌握基本的构图、透视原理之后，画面中也许并没有太多错误的地方，但画面却可能仍无美感。失败的原因往往在于线条不美。其实线条的表现手法有多种多样，常常是一种个人风格的表达。一些佳作名画常常会令人陶醉于画者对线条的天才运用——画面轻快简洁，并且呈现出蓬松的立体感;立体的、致密的轮廓甚至可以通过平面的、间距很宽的线条加以表现(图35)。线条是素描的灵魂。这里所说的线条并非狭义的素描排线，而是指从一幅作品甚至是一张草图的起笔开始，画笔在纸面上游走，由点形成线，线生成面的过程。所以，线条不仅仅是一种绘画技巧，更重要的是，它所描绘出的往往是绘画者的心路历程(图36)。排线，是素描最基本的语言元素。线条的变化与叠加产生了画面的明暗、虚实与情感变化。长短相叠，虚实相生，哪怕没有明确的内容，依然可以成就一幅具有美感的画面。在素描中，丰富的色调变化是经过许多次的线条叠加而形成的，这其中线条的走向与角度尤其需要注意。若干组排线最好不要沿同一方向展开，排线与排线之间需要形成一定的角度，但角度变化也不易过大，最好夹锐角、因为沿同一方向或缺乏方向变化的十字形(夹直角)都将导致画面出现板滞和类似平涂的光赋效果。素描纸张对色调的吸附力是有限的，如排线方法不正确，其纹理就会因此而被铅痕覆盖。这样它便失去活性，难以恢复。纸张活性的丧失主要表现为其对着色的吸俯性能的减弱。这种情形一旦出现，必将导致作画停滞不前甚或半途而废。另外，初学者尤其要注意，排线的方向不应僵硬地被限制于形体的边界。比如画一个简单的矩形面，你大可以用斜向的线条表达，而不必规定白已用平行于某一个边的线条形成调子。排线方式也有很多种，其中先长后短、由疏及密的排线秩序是比较常见的。由于素描创作是一个从整体至局部反复再三的过程，所以，对应不同的绘画阶段，适用不同的排线方式。通常，在作画之初宜采用粗放的长排线，随着对画面刻画的不断深入，渐渐转为细密的短排线。长排线长排线通常用于概括地表现形体总的明暗关系，通常弧度较大。比如，在第一遍铺调子时，可以通过在一个面域内排一组或几组长排线，先确定大的调子关系，以保证画面的整体感。长排线无须用作刻画细碎地方，它强调的是画面的整体明暗关系(图37)。这时，采用细碎的短排线显然是不合适的。短排线在深入表现丰富的调子变化时，排线则由长及短，这样表达才能使画面趋于细腻(图38)。三、线条练习素描线条的练习，首先需要绘画者怀有一种轻松的心态，并且融入自己的情感。无论在任何时间、任何地点进行练习，都不必拘泥于条条框框，更不要手肘僵硬。可以选择一种最放松的绘画方式主动地表现——要知道线条练习本身并不是目的。...