【原创美文】《你应该喜欢秦腔》【原创美文】《你应该喜欢秦腔》秦腔是戏剧界当之无愧的鼻祖，博大精深，历史悠久，据说秦时就有秦腔这种艺术形式了，至今算起已有二千多年的历史!秦腔那悲怆苍凉，哀婉缠绵，高亢激越的唱腔最适合表现悲剧性的故事和悲剧性的人物，这可能与生活在这片土地上的西北人艰辛悲苦的生活有关。任何艺术形式都是来源于生活，三秦大地上产生的秦腔一定是这块土地上生活着的人们的真实生活的反映和写照，它的韵味真是如怨如诉，如泣如慕，沁人心脾，感人肺腑，加之她那精雕细琢、如诗如歌的唱词，一字一韵，一韵三叹，字和韵配合的那么珠联璧合，天衣无缝，巧夺天工。另外主要是你生活在西安那块秦腔的王国里，耳濡目染下也该喜欢了，“八百里秦川黄土飞扬，三千万儿女齐吼秦腔”!这种大气磅礴丶气壮山河的壮观景象和深入人心，融入西北人血脉的深刻程度，京剧没有，越剧没有，吕剧丶吉剧更不可能有!西北人天生就是戏剧大师，上至耄耋的老人，下至咿呀学语的孩童，甚至炕头灶边的农村老太太都能随便吼上两嗓子，就是呱呱坠地的婴儿的第一声啼哭，似乎都带有秦腔的韵味，这预示着他艰辛的人生即将开始了。秦腔又是那样的高贵典雅，庄重大方，是真正的“阳春白雪”，“黄钟大吕”!一段哀怨凄凉的慢板二六，几十句的唱段，唱的你荡气迴肠，热泪横流!这是任何别的剧种所无法比拟和想象不到的!即使是被人们称为国粹的京剧也没有这样的魅力和本事。戏剧不是歌曲丶不是快板丶更不是相声，戏剧是演译历史故事丶演译人生苦乐丶揭露人性善恶和因果报应的一种独特文艺形式，承载着丰富厚重的社会教化责任。戏剧大师莎士比亚说：“有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看它自已演变发展的模型”，秦腔把这种“演变发展模型”的功能发挥到了极致!此资料由网络收集而来，如有侵权请告知上传者立即删除。资料共分享，我们负责传递知识。秦腔的观众不只是去欣赏，不只是一个看客，观众与演员这两个主体共同互动，他们一齐在演译一场故事，演员演到动情处时哭天抢地，声泪俱下，观众则在台下呜呜咽咽，唏嘘一片!这就是秦腔，这就是秦腔的艺术魅力，这就是所谓的高台教化，也就是它的社会功能。秦腔至所以感动人，还有一个重要原因就是因为它独特的唱腔形式，它那哀怨缠绵、凄凉悲苦、如泣如诉的行腔运韵，是真正从人们的生活中提炼出来的，是表现人生悲欢离合丶酸甜苦辣的最好艺术形式，是人们日常生活中的喜怒哀乐或哭或笑的心理情绪被独特的艺术化手段表现出来了，它来源于生活但又不是现实生活中的那种真哭，它高于生活、优于生活因而更具有艺术感染力，更具艺术欣赏性，而其他剧中就没有这种艺术魅力。京剧泰斗梅兰芳的《贵妃醉酒》，这是他的看家戏，其中有“海岛冰轮”一段，虽然婉转缠绵，低迴曲折，一韵三叹，但是与人们的生活总觉得是两张皮，人们的现实生活沒有那样咿咿呀呀半天还不知道在唱什么!京剧的整个唱腔形式都离人们的生活太远，无论是小生丶旦丶须等。比如京剧小生，象周瑜丶吕布这样英武潇洒的大丈夫，却捏着嗓子尖声尖气的叫，让人难受。京剧的个别唱词也令人费解，如《五家坡》中薛平贵见了王宝釧后不是欣喜哀怜和懊悔自责，而有一句唱词是“百般调戏………起了不良意”，薛竞成了一个调戏宝钏的流氓，让人啼笑皆非!还有些唱词重复多余，为了韵脚的需要硬是在凑字数!梅兰芳的“海鸟冰轮”，一会儿是冰轮一会儿又是玉兔的，其实就是指月亮!我在北京十数年了，试图努力的去喜欢京剧，但总是不能如愿，一听那咿咿呀呀的怪声怪气就不能继续了!同样是京剧，周信芳大师的戏就好，他的《徐策跑城》，“湛湛青天不可欺”一段就很生活化很感人，充分显示了徐策老臣当时的激动和快慰心情!特別是他的《四进士》中宋士杰的一句“三杯酒”就很扎人心，把人的悲情一下激发出来了。此资料由网络收集而来，如有侵权请告知上传者立即删除。资料共分享，我们负责传递知识。你在西安也有好几个年头了，所以你应该喜欢秦腔，当然，秦腔也不是所有的都好听，大花脸的吼一般的外人不习惯，实际大花脸的演员最稀缺，有云:找十个小生易，找...
