论黄宾虹山水画的艺术特色分析研究 绘画学专业VIP免费

论黄宾虹山水画的艺术特色【摘要】黄宾虹出生于书香门第，是中国近现代山水画画家之一，他是一位大器晚成的画家，一直到晚年他的山水画才趋于成熟。黄宾虹开创了中国山水画艺术的辉煌时代，对中国山水画产生深远的影响。本文首先从黄宾虹山水画艺术风格的演变进程进行分析，其次从师法自然、笔墨内美、虚实结合等方面来分析黄宾虹山水画的艺术特点。而他对笔墨的总结与提升，画史著述，无不彰显着中华民族博大精深的文化传统，使中国画坛借古开今、生机盎然，展现出具有中华文化底蕴的时代风貌。【关键词】黄宾虹；浑厚华滋；艺术特点一、黄宾虹的生平概述黄宾虹出生在书香门第，从小便受到艺术的熏陶，儿时受父亲和老师影响，喜欢诗文、篆刻，尤其是绘画。黄宾虹是一位早学晚熟的画家。六七岁时延师启蒙就表现出对画画极大的兴趣，好涂涂抹抹，并对前人的绘画以及自然景物细心观察，慢慢积累起这方面的学识。1886年二十四岁的黄宾虹任两淮盐运使署录事。1895年在上海结识谭嗣同，1906年在与许承尧等秘密组织“黄社”，1907年被告发，然后逃亡上海，担任神州国光社的编辑，出版《国学丛书》，以及专门介绍中国传统绘画的的画刊《神州国光集》，参与编辑《美术丛书》等，主编《美术周刊》。虽然三十年的上海生活给黄宾虹创造了很好的发展条件，但1937年受北平艺术专科学校的邀请去北平艺专任教由受，后迁居北平；1949年中华人民共和国成立后受聘于国立艺专教授；他学识渊博，画史著述内容丰富，诗书画印皆为精通，为中国近现代艺术史上的一代巨匠。1953年90寿辰时，华东行政委员会授予黄宾虹先生“中国人民优秀画家”的荣誉。二、黄宾虹山水画进程分期1、早期：“白宾虹”时期黄宾虹出生书香门第，父亲是个喜爱书画的人，而且有几位画家朋友，由于受父辈影响，自小就从父亲的谈论和指点中受到绘画的熏陶。从六岁时，他就开始临摹家中收藏亲戚收藏的沈庭瑞山水册、王蒙、沈周、董其昌、石涛。这些文人画家大都强调线条，所以给黄宾虹的笔墨观和笔法探索都产生了深远的影响。通过对古人作品的临摹及思考为黄宾虹之后的绘画风格奠定了基础。纵观黄宾虹山水画的艺术发展，早期的黄宾虹受新安画派的影响，新安画派是安徽徽州的一个绘画流派，弘仁、查士标、孙逸、汪之瑞是新安四大家。新安画派的画家们都是以学“元四家”为主，其画风清新飘逸，用笔清淡，因此这时的黄宾虹的作品被称为“白宾虹”时期。2、中期：“黑宾虹”时期王原祁曾说“学不是师古，如夜行无火”，黄宾虹也言“画不诗古，未有能成家者”，而后者更侧重于“先师古人，再师造化，而以自然为归”他及其注重写生，曾多次至安徽贵池游玩，贵池之游对黄宾虹的绘画技法上有巨大影响，从新安画派的清新飘逸转而学习元四家之一的吴镇“黑、密、厚、重”的积墨风格。吴镇也是极其重视写生，善于运用湿墨法，用墨层层积染，再加上黄宾虹之前临摹两宋时期古人山水画，学习范宽的积墨法，由此便向“黑宾虹”时期过渡。3、晚期：“创风格”时期晚期时期，黄宾虹在用笔用墨上总结了“五笔七墨”，使得山水画发展成熟，因此被称为“创风格”时期。七十岁以后，便由“黑宾虹”时期转向了“创风格”时期，他提倡以书入画，并且总结出了“五笔七墨”，“五笔”即“平、圆、留、重、变”，“七墨”即“浓、淡、破、泼、积、焦、宿”。黄宾虹对用墨已经达到了炉火纯青的地步，他认为画画贵在神似，而不在于形似。黄宾虹的山水画在晚年已经成熟，形成“黑、密、厚、重”的画面风格，画面特点浑厚华滋，意境幽深。三、黄宾虹山水画的艺术特色1、师法自然在黄宾虹的画论中，反复提及师法自然的重要性，“作画当以大自然为师，若胸有丘壑，用笔便自如畅达矣”他曾说：“中华大地，无山不美，无水不秀”，要与山川交朋友，又要拜山川为师，不仅要拜山川为师，还要画家心占天地。所以他的绘画不落寻常蹊径，是为极品。他的山水画描绘除了中华壮阔河山在四季和变换气候中的状貌，为了表现大自然最真实的状貌，他常常不辞烈日风雪，对着山川认真的钩稿。他常说：“我看山，喜欢晨昏或云雾中的山，因为山川在此时有更多更妙的变化”（《黄宾虹画录》...