山东省烟台二中2018-2019学年高二语文上学期冬学竞赛试题时间150分分值:150分一、阅读部分:㈠论述类文本阅读:(6分)阅读下面文本,完成下列1-3题
笔墨是中国画的精魂
中国画存形与传神并重、工笔与写意共荣、水墨与重彩同辉,而笔墨统其风神
以艺术创作论,笔墨是中国画的基本造型语言,用笔用墨是中国画家的基本功
以审美品鉴论,笔墨意趣是中国画最为突出的特征,既蕴藉着含蓄而极富想象的民族心理,又标举着幽深而玄远空灵的中华美学旨趣
原始时期的中国绘画以线刻之“画”和单色之“涂”为基本手法
这种“画”“涂”手法可追溯为中国绘画笔墨之法的源头
随着绘画在春秋战国的分化与发展,“画”“涂”进一步精细成熟起来
及至秦汉,中国绘画逐步从装饰纹样的桎梏中分离出来,绘画手法日渐成熟,特别是在用笔上,运笔成风、以少胜多、流动自如
魏晋以降,中国画开始迎来笔墨创构与飞速发展的重要时期
自此,中国传统画法中布色造型的“画”“涂”笔法获得长足发展,人物画笔墨有“描”法之创,山水画笔墨有“皴”法之创,花鸟画笔墨有工笔之盛,先后独立成“笔”“墨”两种重要的艺术元素并日渐丰富,成为中国画特殊的艺术语汇
中国画的形象构成,线条起着决定性作用
而线条的变化,基本是由于用笔与运墨方式的不同
笔和墨,是为中国画的神妙工具
画家苦心经营、活用笔墨,则产生画面上笔迹厚重、圆润、拙老的千差万别和格调上雄健、苍劲、秀丽、豪放的千变万化
但不管什么风格,中国画在根底上都讲求笔迹所到线条要高度概括、简洁和凝练,力求以笔取胜、以简概繁、用“写”而不用“描”“画”,力追以墨当彩、以韵统神,取“意”不取“绚烂”
“写意”在中国画史上历史悠久
早在两晋就出现了“以形写神”“形神兼备”等画语
历隋唐五代之耕耘,宋元明清以降,中国画的笔墨更于写意一途取得长足进步:宋以丘壑臻物境之美,元以人品臻心境之美,清宗传统臻笔墨之美