红蓝椅的分析VIP专享VIP免费

工业设计是满足人类物质需求和心理欲望的富于想象力的开发活动。设计不是个人的表现，设计师的任务不是保持现状，而是设法改变它。 ——亚瑟. 普洛斯（ICSID 前主席） 设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。每件大师的名品都有自己的韵味。一件家具最后能成为世界级经典作品，最重要的理由，是它是否能经得起时间的洗礼，多少沧桑之后蓦然回首，形态时尚依旧，理念新锐依旧。 比如，红蓝椅。 红蓝椅是荷兰风格派艺术最著名的代表作品之一，家具设计师里特维德1917-1919 年推出的设计。整体都是木结构。13 根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。最初曾经是灰、黑色。后来，里特维德希望用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上与风格派（De Stijl）美学思想一致的原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。把手和椅腿仍保持黑色、少量的黄色被用来强化端面。这把椅子以最简洁的造型语言和色彩，表达了深刻的设计观念。以一种实用产品的形式生动地解释了风格派抽象的艺术理论，成为现代主义设计运动的重要经典作品。 这张椅子在设计历史上可以说是留下了一笔的。从功能上说，这把椅子是不舒服的，但是通过展示，它证明了产品的最终形式取决于结构。椅子的靠背为红色，坐垫为蓝色，木条全漆成黑色， 木条得端面全漆成黄色。它的与众不同的现代形式，终于摆脱了传统风格家具的影响，成为独立的现代主义趋势的预言。因此，集中体现了风格派哲学精神和美学追求的"红蓝椅"成为现代主义在形式探索上的一个非常重要的里程碑性的作品。对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。 委内瑞拉人安东是北京现代城的总设计师，他家中的椅子个个都是名品。其中最引人瞩目就是红蓝椅。他说，这是“功能与诗意的完美结合”。 安东介绍，风格派是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1918 至 1928 年之间的集体，共同的主张是绝对抽象的原则，认为艺术应脱离于自然而独立，艺术家应该用几何形象的组合和构图来表现宇宙根本的和谐法则。 里特维德是将风格派艺术从平面延伸到立体空间的重要艺术家之一。这款红蓝椅具有激进的纯几何形态和难以想像的形式。在形式上，是画家蒙德里安作品《红黄蓝相间》的立体化翻译， 后者以擅长处理不均衡格子中的色彩关系达到视觉平衡而著称。 安东最推崇的，是红蓝椅的结构。设计师可以给功能赋予诗...