下载后可任意编辑时间、音乐与梦境的精致组合时间、音乐与梦境的精致组合 扎加耶夫斯基是一位喜爱从泥土里翻捡出荒草的芜杂和果实的丰盈，然后将它们认真归类、筛选、重新命名，并沉醉于这种缓慢和琐碎的诗人。喜爱音乐的诗人曾提出过这样一个命题——我看到音乐的三种成分：脆弱、力量和痛苦，第四种没有名字。每当读到他那首题为《灵魂》的诗篇时，我的内心却时时映现出作家李万华的身影。这是一种奇异的阅读体验：一位是成名于上世纪60 年代的波兰“新浪潮”诗派重要代表人物；一位是身居青海河湟谷地，坚持独立创作的本土散文作家。从理论上讲，二者在创作方面应该并不存在多少关联，但若从个体的审美推断和阅读经验而言——尽管二者所操持的文学样式及所处的创作语境不同，其文字在内在韵致上却有异曲同工之妙。 米沃什曾给予扎加耶夫斯基这样的美誉——历史和形而上的沉思在扎加耶夫斯基的诗中得以完美统一。笔者固执地认为，这一评价放在散文作家李万华身上同样适用，只不过在思考的主题上，扎加耶夫斯基更侧重于历史与现实的不断扭结，而李万华则钟情于时间与现实的轻轻缠绕，她的文字细腻、绵密、精致、温润，每一篇散文都有着玉器般的质感。 一 毋庸置疑，关于时间的认知与书写是李万华散文创作的核心命题，她对时间的领悟和表达能力令人吃惊。阅读其《金色河谷》和《西风消息》，读者能够明显感知到“记录时间的模样和方式”是其大部分作品的意义指向，出现在作家笔下的每一种植物、每一个动物和人物往事，無不承载着时间的存在方式和深邃的意蕴。 在散文集《西风消息》的序言中，李万华曾明确表示：“我因此尝试写下时间的模样，尽管笨拙。我所触，我所回忆，我所梦。一朵花，一株草，一棵树木，小而小的蚍蜉，或者一颗流星划过天际……”在写下青藏高原上这些小而孤单的生命背影后，以此参照，万华开始返身自观，她看到“曾经的闲淡散漫，抑或仓皇失措，时间都没有像一枚玻璃弹丸那样，从我身上逃离掉，我的1下载后可任意编辑日子不论风清，还是浪浊，我都和时间彼此绑架”。一个敏感于时间、世界和自我的作家，必定有着一颗体察生命万象及其内在定律的心灵，她会不厌其烦地梳理出理性思索的源流，剔除一切表面的虚妄和廉价的抒情。譬如她在阅读《薛涛诗笺》和观赏张大千名作《薛涛制笺图》时固执地认为，这样一个懂音律、善词辩的灵慧女子，原本不是一本书可以涵盖得了的，也不应该是画家笔下的一名贵妇，无论怎样接近或突破，...
