论设计素描与传统素描的异同【摘要】传统素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分。随着时代的发展 , 传统素描教学体系满足不了培养中职设计人才的需要。学生今后在各自的专业上能走多远与思维创新有着很大的关系, 必须运用设计素描的观念教学。 因此 , 加深设计素描与传统素描的区别与联系的认识至关重要。【关键词】设计素描传统素描异同传统素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分。传统素描( 也称之为常规素描 ), 作为一门绘画艺术基础课, 以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点 , 研究造型的基本规律 , 画面以视觉艺术效果为主要目的。设计素描( 也称之为结构素描 ), 则以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点,训练绘制设计预想图的能力, 是表达设计意图的一门专业基础课, 它基本上适用于一切立体设计专业(如产品设计、 造型、雕塑等 ) 画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的。传统素描教学体系满足不了培养中职设计人才的需要。学习艺术设计的学生头脑中除了具有一些绘画的常规教条外, 还要具备起码的艺术辩证思维能力。 学生今后在各自的专业上能走多远与思维创新有着很大的关系 , 必须运用设计素描的观念教学。 但是, 现行的中职设计类传统素描教学 , 并非是完全拒绝传统素描教学而另起炉灶, 而是传统素描和设计素描教学有机的结合。因此加深设计素描与传统素描的区别与联系的认识至关重要。 为正确理解素描在绘画艺术与设计艺术中的差异性 , 下面从五个方面展开论述。一、目的和思维观念的异同设计素描的目的和思维观念不同与传统素描那样单纯为了造型而造型 , 主要是培养学生的创造性思维, 更好地发挥其主观能动性。 培养学生将头脑中形形色色的物体进行构思并形象化, 记录于画面中 ,通过选择、 添加、删略等艺术的修改与处理, 让学生理解性的去造型 ,创造性的去描绘。 设计素描的思维观念并非盲目放纵抽象艺术创作的思绪, 任意剪裁抽象形态。旨在启发和引导作画者如何认识、组构、创想形体 , 并非无依无据的构思。而是多方位的、由表及里的、生动的创新地表现物体。 例如以毕加索为代表的立体派是利用多点透视的观察方法将物体“分解”。在此过程中, 他抛弃了明暗透视的抽象方法, 将对象简单化重组 , 注入新的理解和思维 , 并表现于平面之中。虽然画面有可能是抽象怪诞的, 但具有更强的艺术说服力和感染力。所以设计...
