第七章 时装摄影 1.概述 人类生活离不开服装，服装文化是人类文化的一个重要组成部分。 时装摄影就是利用摄影来反映人类服装文化，它提取了服装文化的主要特征之一——观赏性。 简单的说，时装摄影就是通过摄影的形式，在照片上用影像表现服装的艺术活动，时装摄影是人类服装文化的衍生物，是对服装艺术的再创作，是在二维平面上鲜明地表现服装立体形象的一门艺术。 1.概述 19 世纪 30 年代，摄影术刚刚诞生，就以其无可比拟的客观真实性赢得了时装界的青睐。从而很快产生了摄影的一个重要门类——时装摄影。 2.时装摄影简史 时装摄影一开始就是为了商业宣传，为了推销服装而诞生的。从历史上看，大约分为 7 个阶段。 (1)19 世纪下半叶。最早的时装照片摄于 19 世纪 50 至 60 年代，用以表现服装的样式和质地。 巴黎的摄影师虽然在早期的时装摄影中起了带头作用，但是在摄影的表现上，还处于“图示”阶段，其目的仅在于清楚的表现模特所穿的衣服，但缺乏生活情趣和浪漫情节，因此还没有进入艺术的境界。 (2)20 世纪初至 20 年代。这一时期的时装摄影虽然仍以服装刊物插图为主，矫揉造作的摆拍手法仍占主导地位，但最重要的标志在于时装摄影已经开始上升为艺术，有了明显的美学意图。 在许多高级时装的图片中，构思和拍摄手法显得比展示时装更令人注意。 (3)20 世纪 30 年代，这一时期时装摄影比较显著的特点是在形式上效仿超现实注意的绘图风格，但是这种风格后来演变得越来越商业化和平庸，带有一种好莱坞式的浅薄。 (4)20 世纪 40 至 50 年代，摄影师将简朴的自然主义风格贯穿于 20 世纪 40 年代的服装摄影之中。这事情的摄影，女性不再被当做客体，而成为了自然背景中坚强、精明的主体。 (5)20 世纪 60 年代，这一时期的主要特点是色彩元素越来越多的进入到时装摄影之中，出现了许多运用色彩的大师。从整体来讲，时装摄影师所关切的对象已经从娴静、高雅的上层社会“一落千丈”，转变为社会中各个阶层。时装摄影作品满足了更为广大的群体的审美需求，从各个方面反映了人们的日常生活、人们的期望以及人们的情绪。 (6)20 世纪 70 至 80 年代，这一时期出现了两类相反的风格：一类是采用明目张胆的性行为、恐怖气氛以及匪夷所思的反常现象，来营造骇人的效果，即所谓的“酷”。另一类风格则似乎又回归到了时装摄影起步的时期，摄影师们采用戏剧性的照明效果、优雅的姿势和迷人的形象、朦胧的...
