模特时装拍摄的技巧 模特时装拍摄的技巧 为广泛地传播和推广种类繁多， 款式新颖的时装， 摄影是不行缺少的重要手段。假设使时装的魅力跃然纸上， 除了解时装的特点外， 必需在光线运用， 背景处理， 颜色搭配等表现手法， 以及模特的选择上下功大， 刻意突出时装的线条和造型美。下面为大家介绍几种时装摄影的技巧： 时装拍摄技巧一： 时装摄影与人物摄影不同， 前者主要是传递商品信息， 画面主体是时装， 人物只是陪衬， 而后者那么是以表现人物的精神面貌和形态为主， 服装与背景都是陪衬。 时装拍摄技巧二： 时装的形是由模特儿的身材和姿势来表现的，因此， 要依据时装的类型、款式和时装来选择模特儿。任何一件时装都是因不同模特的`容貌身材和气质而呈现出不同的风采，好的模特儿能够体验时装的风格、特点， 表演得饱满、贴切、自然．事实上， 这是他们依据自己的艺术素养， 对时装设计思想的理解和摄影师的要求， 对时装风格和神采在照相机前面进展再加工和创作。 对没有经过严格训练的模特儿， 摄影师要细心地启发和关怀他们选择姿势和动作。在模特没有把握的状况下， 可以让他们自由活动。留意觉察和伺机抓拍他们显露出来的某种性格和气质与时装特点相和谐的瞬间姿势， 以充分呈现时装的形与神。 时装拍摄技巧三： 背景和四周环境的选用要与时装的款式、着装的季节、时间以及消费时装的特点和所要表现的情感相吻合， 是借景来寄情， 而不要使情、景相悖。为了拍摄简便， 为突出主体， 或多幅照片的统一， 多承受单色的背景纸，有时为了强调着装环境， 衬托气氛， 也承受典型的实景拍摄， 但为了使主体突出， 多用长焦距镜头和大光圈拍摄， 使背景虚化。 时装拍摄技巧四： 层次丰富、细腻的中间调与松软的散射光最适于时装线条和质感的刻划， 是时装摄影中最常用的影调和光线。依据时装的特点来选择影调， 可以加重照片的感情颜色。如一件白色女时装在高调环境中显得淡雅， 清秀， 在暗背景中呈现诞生动、鲜亮的气质。也就是说， 同一款式面料的时装， 也会因不同影调产生不同的感情颜色， 这些都是摄影师在拍摄中应考虑到的。 时装拍摄技巧五： 松软的散射光便于真实地表现面料质感， 角度的转变又可塑造形体和线条的立体感， 使受光局部与背光局部影调层次都很丰富。假设面料较粗糙， 用光的角度可小些；如纹理很细致， 用光角度可放大些．逆光， 侧逆光常用来强调人体与时装...
