高职艺术设计素描教学研究

高职艺术设计素描教学讨论 素描是一种朴素的艺术表现形式，广义上是指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培育。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探究造型规律、培育专业习惯的绘画训练过程。素描是造型艺术领域中一门重要的基础学科，是学画的起点。学习素描的基本程序和步骤无法省略，需要脚踏实地、由浅入深地对着静物、石膏、人像和人体等做仔细严格的写生训练，并通过实践去解决不同层面的技法和意识问题，并由此来认识、理解相关的理论问题。 一、从素描教学的基本原则出发 在设计领域的艺术实践中，一幅好的素描作品的创作需要多种形式和多种表现方法，它常常可以体现一定阶段的个性与风格。但素描学习的初级阶段应以理性认识为主，需要进行观察、分析、推断和思考。在基础训练和讨论阶段，或者在一幅作品制作的前期，必须先解决好素描的一系列关系问题，才能顺利完成以后的各项设计。(一)提高基本造型能力。素描训练以提高学生的基本造型能力为主要教学目标，这也是素描教学的根本。为达到这一教学目标，必须制定非常严谨、科学的教学计划，制定行之有效的教学指导措施。教学内容和方法不要过于单一，并且在一定程度上要增设新的训练内容，采纳新的教学方法与手段。长年的封闭教学，造成教与学的僵滞，需要新的教学观念、教学思路的切入与补充。提高学生的素描造型能力就必须对学生在学习过程中形成的观察能力、推断能力、分析能力、认识能力、记忆能力、创新能力、结构意识、整体意识等给予重新认识，以便有的放矢地加以训练。(二)提高审美推断能力。审美能力，即审美推断能力，也称审美鉴赏力，是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、推断力、想象力和制造力。提高学生的审美推断能力是素描训练必须坚持的准则。素描训练的最终目的是使学生具备与常人不同的特别意识去感知形体，把握客体，塑造和制造个体，并把这种意识潜入艺术生命之中，而审美推断是达到这一境界的基础。要做到这一点，首先要有足够的时间作为基本保障，其次在课程设置上除了计划好常规的训练外，还要有抽象的、半抽象的素描专题训练。这一过程需要付出艰辛的艺术劳动，但可以肯定，这一番系统的磨练对学生审美能力的提高会起到非常重要的作用。(三)培育制造性思维能力。素描能力的高低，直接会引申到其他门类的学习之中。原因是，素描训练不仅是...