高职艺术设计素描课教学改革与创新 如今，随着我国艺术设计教育事业的蓬勃进展，传统的教学模式和培育目标已经不能适应现代设计市场的需要，艺术设计教育正面临着一个充满机遇和挑战并存的时代。因此，高校艺术设计专业如何进行课程的教学改革与创新，培育时代需要的具有设计创新能力和实践动手能力的综合型设计人才是教学改革的关键所在。 一、高职院校艺术设计专业素描课教学现状 艺术设计专业是一门创新性和实践性很强的专业。因此，艺术设计专业的造型基础课教学除了培育学生具备必要的造型能力和审美能力外，更应该针对学生的思维创新能力和实践动手能力进行培育和训练。但是，目前很多高职院校艺术设计专业的素描课教学并不能很好的体现高职教育的特点和高职人才培育的定位与目标，甚至很大程度上都是照搬本科院校的教学模式，教学方法也比较陈旧，更多的是注重学生的造型能力，训练内容单一，忽略了学生的创新能力和实践能力的培育，造成了和后续课程的脱节，使造型基础课不能够很好的为专业课服务，更不能为人才培育的目标服务。 二、高职院校艺术设计专业素描课改革思路 （一）教育理念的创新与进展。高职院校艺术设计专业的素描课教学改革首先应从教育理念入手，但是这种新的理念来自于设计实践对素描课程的要求，是一个思考、认识再进展的过程。首先，要根据现代高职教育的规律和高职学生的实际情况为前提，根据高职艺术设计人才培育的定位与特色，进行素描课程的改革，强化针对性和目的性，让学生能够学以致用。其次，要突出课程教学的实践性，强化学生的实际应用能力。再次，要积极借鉴国内外先进的教学经验，避开素描教学与专业需求相脱节。构建素描教学多元化的进展体系，以培育具备创新能力和实践能力的综合型人才为根本目标，为学生奠定设计创新的基础。（二）改革教学内容。根据高职艺术设计教育的特点和专业的需要进行教学内容设计。改革“纯绘画”式的传统素描教学模式，将培育学生的艺术创新能力和实践动手能力作为教学的重点。尊重学生的真实感受，开展以创新思维训练和设计表达展现为主的探究性素描教学。多年来，高职艺术设计专业的素描课教学一直沿袭传统绘画的素描教学内容和训练模式———石膏几何体写生、静物写生、人物写生等，学生在入校前已经进行过长期的素描、色彩的培训，训练的内容大致相同。因此，学生感觉不到新意，面对对象没有任何感觉，没有激情，只是简单的描摹和复制，对学生的制造能力没有多大帮...
