人教版《画风》教学设计一、教学目标1.了解中国传统绘画的基本概念和特点；2.掌握绘画的基本技法和表现手法；3.培育学生的观察力和制造力；4.通过绘画创作，提高学生的审美能力和艺术素养。二、教学内容1.中国绘画的进展历程；2.中国传统绘画的特点和艺术表现手法；3.中国绘画中的主要题材和表现形式。三、教学步骤步骤一：导入（10 分钟）老师出示一幅中国传统绘画作品，向学生介绍传统绘画的特点和艺术表现手法，引发学生对传统绘画的兴趣和好奇心。步骤二：知识讲解（20 分钟）1.中国绘画的进展历程：从壁画到轴画，从受制于文字到独立表现。2.中国传统绘画的特点和艺术表现手法：写意、留白、墨韵、构图等。3.中国绘画中的主要题材和表现形式：山水画、花鸟画、人物画等。步骤三：技法演示（30 分钟）老师选择一种传统绘画技法进行演示，如水墨画的基本笔法和用法，并让学生进行模仿练习，掌握基本的绘画技巧。步骤四：创作实践（40 分钟）1.学生分组进行绘画创作，选取自己感兴趣的题材进行表现。2.鼓舞学生在创作过程中运用所学的绘画技法和表现手法，发挥制造力，表达个人情感和想法。步骤五：展示和评价（10 分钟）学生将自己的作品展示给全班同学并进行评价，分享绘画经验和感悟。四、教学资源1.中国传统绘画作品的图片和资料；2.绘画工具：纸张、笔、墨、水等；五、教学评价1.观察学生的创作成果，评价作品的技法运用和艺术表现；2.通过学生的作品和表现，评价学生对中国传统绘画的理解和运用能力。六、教学延伸1.组织学生参观美术馆或画展，了解更多中国传统绘画的作品和名家；2.鼓舞学生参加绘画竞赛或展览，在实践中提高绘画水平。通过本教学设计，学生能够了解和掌握中国传统绘画的基本概念、特点和表现手法，培育学生的观察力和制造力，提升学生的审美能力和艺术素养。同时，通过绘画创作的实践，学生能够表达个人的情感和想法，体验艺术带来的乐趣和满足感。综合评价学生的创作成果，可以更好地了解学生对中国传统绘画的理解和运用能力，为学生提供更多绘画进展的机会和平台。
