建筑艺术中科幻

建筑艺术中科幻 公元前 4 世纪，马其顿建筑师狄若克里忒斯给亚历山大大帝带来一个雄心勃勃的设计方案，他说："我要把阿托斯山设计成男人的形象，在他的左手设计出围起坚固城墙的城市，在他的右手设计出承受这座山的一切河水入海口处的大湖。"这是我所知道的最早的关于未来城市构想的雄伟蓝图。许多年以后，苏联的科幻作家别里亚耶夫在他的《最后一个大西洲人》中，也描述了一个类似的场景：亚特兰提斯人把整座山雕成一位半躺半卧的太阳神像，"在他贴着大腿向前伸出的右手之中有一枝角笛，一条巨大的瀑布自角笛中喷涌而出。他的左肘撑地，手掌摊开一一太阳神微笑地看着自己手掌中的座座神庙和居于正中的波塞冬尼斯大庙，以及几座大大小小的金字塔…… 从雕像的胳膊肘走到脚尖，足足需要两天半的行程…… "建筑师在某些方面总是与科幻小说家有些相似之处。想想看地球上那些曾经有过的或在传说中有过的一些建筑吧：巴比伦塔、亚历山大灯塔、空中花园、索萨尔伯里平原上的巨石阵、大金字塔、马丘比丘…… 它们绐科幻小说家们带来了多少无尽遐想啊。而小说家有时也会禁不住地像一个规划师一说样描写幻想中的都市：像托马斯•摩尔期待能在世界的某一个角落发现的"乌托邦"，康帕蒂内梦想的"太阳城"，基至还有更早期的柏拉图笔下的"大西洋城"。这些小说家们对这些"虚无乡"的城墙、运河、神庙、港口、宫殿都有极具详尽的叙述，以至于人们都可以根据小说把这些城市的地图精确地绘制出来。 在这些小说面前，建筑师的幻想之路却鲜有人知。在建筑界，固然有极多的原因使大量建筑师不得不刻意追求复古效果、民族特色，但还是有相当一部分设计者把眼光看向了更遥远的未来。这些建筑是为了未来而设计的，它们体现着设计者对未来乌托邦的激情，对已知文明的变动和可能的衰退的恐惧一一这就是未来主义建筑，它们是这些建筑师们在两个多世纪以来共同具有的一系列思想的体现。 十八世纪的"雄伟"运动中就充满着一种先兆，艺木家们寻找制造一种与在自然尺度与力量前面所体验到相似的敬畏感，他们的方法是使用超尺度的、沉重的材质，特别是巨大的室内空间。它们不仅庞大，而且内部的视点没有尽端，更有效地传达给人一种渺小的感觉。 1851 年伦敦的水晶宫是为当年的世界博览会所建，它完全凭借着铁架和玻璃装配而成。 它的轻巧透明、巨大空间、模糊的形式…… 处处都是未来的象征与预兆。但是它受到当时上流社会的普遍抵制和反感，反映了那个时代人们对机器文明...