奥尔夫音乐教学法与传统音乐教学法相比的五大优势VIP专享VIP免费

奥尔夫音乐教学法与传统音乐教学法相比的五大优势说起幼儿园的音乐教学，最先想到的模式是唱歌，音乐欣赏，律动，音乐游戏等，后来又有了风靡一时的打击乐。唱歌是枯燥的重复，律动是一板一眼的模仿，即使是游戏，也过多地受了目标的影响，显得有些索然无味。总之，孩子们大多数是模仿着现成的音乐艺术作品，很被动。觉得幼儿的音乐教育在某个时间段好像是停滞不前的（也许很多事物的发展都会经历这样的阶段。）.特别是对照课程改革的要求，让孩子在音乐活动中真正成为主人，为幼儿插上想象的翅膀，促进幼儿创新能力的发展，总觉得很难，很牵强。今年暑期有幸接触到奥尔夫音乐教学法，不由得被他的自由、灵活、快乐所折服。虽然才短短的五天，却使我从中得到很多启示。奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。这是人原本固有的能力。音乐教育的首要任务，就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好，不是追求的最终目标。这是奥尔夫音乐教学法与传统教学法在目标上的差别。在具体实施过程中，也具有相当的优势。首先，有宽松愉快的学习氛围。我们培训班的人来自五湖四海，刚开始都有些拘束。老师在组织活动时，就采用了一些特有的方式。如做了这样两个游戏，老师先随意邀请一个同学和她一起跳一段很简单的舞蹈，然后两人分开，分别再去邀请其它的同学跳，这样几次重复，所有的同学就都一起跳舞了，气氛就一下子活跃起来。第二个游戏，先让我们围成一个大圆，老师把自己的名字用练声的方式对着掌心唱出来，唱完后（假装）把声音捧着，送给圈上的任意一个同学，同学接过老师给的声音，唱出老师的名字，然后再唱出自己的名字，捧着去送给另外的同学，如此重复-------不多久，我们就认识了不少的同学。刚开无法理解老师的用意，后来才慢慢领悟到这也是奥尔夫音乐教学法的精髓所在。在幼儿园，也同样可以组织小朋友开展这样的活动。传统的音乐教育总把学习歌唱，学习相关的音乐能力作为活动目标，所以活动过程中很注重幼儿是否掌握了知识技能，这无疑给老师和孩子都带来了很大的压力，创造轻松的学习氛围谈何容易。而奥尔夫音乐教学法恰恰使这种奢望成为可能，他认为音乐是人本能的一种需要，是享受快乐的过程，幼儿并不需要熟练的技巧，但是需要心理和环境的宽松自由。奥尔夫音乐教学法中老师不会要求孩子怎么做，更不会要求孩子跟着做，而只会不断地给一些语言暗示，在音乐的伴奏下，自己寻找感觉。在这样的过程中，孩子不用担心“学不会”而徒增心理负担，只会在活动中得到各种不同程度的满足感。如奥尔夫音乐中用得很多的一种活动，跟老师的节奏随意走动。刚开始只是四分音符和八分音符的区别，也就是平步走和快步走的区别，但慢慢会加入二分（慢步），或刮胡（拐弯）的声音，孩子们很乐衷于这样听节奏随意的走动，他们会开心地跟着音乐的变化做一些自编自导的动作，甚至表情，他们会乐在其中，乐此不彼。让孩子们自由、自主地活动，不仅能解脱心理的紧张压力，促进个性的健康成长，真正获得轻松愉快的学习氛围，而且能在很大程度地减少幼儿的习惯性模仿和从众。二、有多种幼儿喜闻乐见的表现形式。1、动作很多孩子在呀呀学语的时候，听到音乐响起来，就能转转手腕跺跺脚，做一些简单的动作。想来，跟着音乐起舞，也算是人的天性吧。奥尔夫教学法之所以有这样得天独厚的优势，正是抓住了孩子生性好动，精力充沛这一年龄特点。奥尔夫音乐教学法用的最多的就是身势动作，他的教学法理念是开发学生原本性的教育，它的目的是激发每个幼儿的生命活力，每个学生和老师一起参与，以节奏为基础，结合身体律动，将动作、舞蹈、语言联系起来。这也是孩子天生的表现形式。2、游戏如游戏“布谷鸟”，准备：地上到处撒落着乒乓球。音乐：布谷鸟。老师不需要任何的语言，示范玩一次游戏，孩子们就能自己总结出游戏规则：听到布谷鸟叫的时候就从地上捡一个乒乓球。非常简单的规则，非常简单的准备过程，却深受孩子们的喜爱。他们聚精会神地从背景音乐中区分着时高时低，时快时缓的布谷鸟的叫声，轻松快乐地游...