1幼儿美术教材教参一、从教育方法论出发，可以分为美术技法论和感官教育论（一）美术技法论美术技法论只是注重对美术技法的掌握和发展。在19世纪，美术教育的技法论适应了当时工业化发展的需要，因此，这种目的论不仅主导了英国、美国这样一些国家的美术教育，也对俄罗斯-前苏联的美术教育产生了重要的影响，一些俄罗斯-前苏联的美术教育家都十分重视对美术技法的培养。1949以后，我国的美术教育全盘学习苏联，导致美术技法论同样对我国的美术教育（包括幼儿美术教育）产生了重大的影响。认为学前教育的基本形式是作业，全体幼儿都必须上作业课；教学大纲规定了以学习了训练包括美术技能在内的学习内容，对教学质量的评估标准多以技能水平为尺度。美术技能的学习是学前儿童美术教育不可忽视的方面，然而这种主张从儿童发展和以人为本的角度审视，过于狭隘和单一了。（二）感官教育论。欧洲新教育的代表人物是比利时的德克罗利和意大利的蒙台梭利，他们对儿童美术教育持“感官教育论”的态度。德克罗利在自己开办的学校中，以“在生活中进行为生活预备的教育”为宗旨，以幼儿的兴趣作为教学的基础，并通过观察、联想、表达三个步骤去完成。在美术教育中，他将图画和手工当作发展幼儿感觉和肌肉运动的好办法，通过让幼儿画物体的形状，用泥捏物体的模型等对学前儿童实施感官教育。蒙台梭利也特别重视感官教育，认为感官对智力的发展具有头等重要的作用。她还提出，感官教育必须从幼年开始，3——6岁时发展感官功能的重要时期，在这个时期，成人可以直接用感官刺激法促进学前儿童的感觉得到发展，同时也为儿童建立良好的心理状态打下基础。她反对儿童自由绘画，认为触觉与肌体感的训练可以替代绘画训练，而“教绘画最好的方式并不是让儿童完全自由，而是通过训练手，为他们提供自然发展的工具”，她将儿童绘画等美术活动看作是培养幼儿观察能力和眼手协调能力的手段，而完全不顾儿童想象力和审美能力方面的培养。美术活动对学前儿童感官功能的发展确实能起到促进作用，但是如果将美术教育的目的仅看作是感官训练，从社会学和审美能力培养的角度审视，同样是狭隘的、局限的。二、从心理学角度出发，可以分为工具论和本质论。（一）工具论现代美术教育的工具论是以里德和罗恩菲德为代表的，其思想基础来自卢梭的自然主义教育和杜威的进步主义教育。工具论者认为，学前儿童美术教育的目的是促进幼儿的发展，因此，美术教育要顺应幼儿的发展，并注重过程。工具论者强调美术教育的教育价值，将美术当作对幼儿实施教育的手段，并使之与其他手段和途径相辅相成，以达到教育的一般目的。工具论者认为，美术教育必须与一般教育教育结合在一起，“通过艺术的教育”不应该被认为是娱乐，他们是相辅相成的，目的是普遍的，即在于发展心智、感应力、理智、感觉、创造性，并期望能够建立起均衡的人格。“通过艺术的教育”训练和整体的自由的人，这种教育不但对人的本身发展有所助益，并能使他与他人合作。工具论着提出的美术教育目的论是以儿童为本位的一种目的论，它将美术教育的价值定位与儿童的一般发展之上，与20世纪以来西方的现代主义、后现代主义艺术的迅速发展相合拍，在世界范围内传播，并产生着影响。近年以来，这种目的论对我国学前儿童美术教育也产生了一定的影响，冲击着我国学前儿童美术教育中普遍存在的以美术技能学习为主要目的的倾向。但是也有人盲目追随工具论，强调保持“童心毕露，乳气芳香”的状态，过分强调美术教育中的自发性，创造性价值，从而造成了学前美术教育中的某种混乱。工具论主张学前儿童美术教育对幼儿一般发展的价值，强调学前儿童美术教育应当顺应2幼儿的自然发展，通过幼儿自发的和自由的自我表现去认识世界和认识自我，让幼儿去建构健全人格的内涵，是合理的。但是，将幼儿放置于一种自发的、无教师教学和指导的、无目的创造的、无评价地忙于多种材料转换的、放任自流的状态，期待幼儿的潜能会自然地开花结果，那是很天真的不切实际的想法，往往会使教育处于一种盲目的“非教育”状态。在西方以引起慎重的反思。（二）本质论20世纪60年代以来逐渐形成的本质论...
