动画形象设计教案VIP免费

教案课程名称：动画形象设计——第二章角色造型的基本形式适用专业：年级：学年：学期：任课教师：编写时间：1.本章的教学目标及基本要求；本章节的学习目标通过对动画角色造型基本形式的学习，了解角色造型的审美价值，认识角色造型的艺术风格，初步掌握角色造型的制作手段及表现形式。全面提升学生的审美观念和设计能力。本章的基本要求，要求学生要达到三点学习目标：掌握角色造型的表达方式；掌握常见的角色造型的艺术风格；掌握角色造型基本的制作手段。2.本章节介绍随着动漫艺术的发展，角色造型呈现出千变万化、千姿百态。给人以耳目一新。但是无论角色造型怎样变化，其造型和风格都由基本形式决定的。也就是说基本形式是角色造型设计的基础，而丰富多变的造型设计则是在基本形式的基础上加以延伸和拓展的。学习本章理念：深刻认识角色造型基本形式的重要性，只有掌握角色造型的基本制作手段，才能为延伸和拓展创作出优秀作品打下基础；正确理解角色造型的基础与发展的辩证关系，力戒片面发展。3.本章各节教学内容及学时分配；2.1角色造型的审美要求5课时（3课时讲解2课时实践）2.2角色造型的艺术风格4课时（2课时讲解2课时实践）2.3角色造型的制作手段3课时（1课时讲解2课时实践）4.本章教学内容的重点和难点；本章节重点介绍角色造型的审美要求及其艺术风格和制作手段。凡是视觉艺术都需要有造型和设计。造型是角色外在的表现，是具有感官存在的形式，而设计是赋予角色以个性，展现角色风采，是角色造型表现的主宰，也就是说，前者是形体后者是灵魂，二者相为依托。概而言之，角色造型是以造型的艺术形式，通过设计的直观造型和空间对形象的塑造来表现形象的。对此要求在角色造型和设计中以最朴实的基本形式创造出最完美的表达效果。切忌顾此失彼，片面追求华而不实的表现形式。本项目难点在于读者深悟角色造型和角色设计基本形式的表现手法和创作风格。并灵活运用其表现手法和独特的创作风格是极为重要的。5.本章教学内容的深化和拓宽；内容深化角色造型的形式是多种多样的，但不失去其造型的基本形式，形式的变化与发展是在角色造型基本形式的基础上加以拓展和演变的。由此要学会从基础做起牢固基本功，在章的引导和启迪下，能够独立的设计出适应大众的优秀角色造型作品。内容拓展现实生活丰富多彩，传奇佳话层出不穷。学生可以根据身边人或身边事，以现型为模板，运用写实、夸张等手法进行人物角色创作。要体现出别具特色的创作艺术风格。6.本章教学方式（手段）及教学过程中应注意的问题；本章的教学方式采用多媒体电子课件PPT教学，知识点与图片穿插讲解能够让学生能够直观的理解和掌握所授知识点的内容，并留出课堂实践时间，即时创作，消化知识。在教学中应注意知识的传授要由浅入深，循序渐进，以引导和鼓励学生为主多设置趣味性的问题，来提高学生的学习兴趣和动力。对于章节的知识点能够融会贯通，通过学习能够让学生掌握动画形象设计的基本要领，并能够独立的创作出优秀的动画形象。7.课堂导入任何一部动画作品，都离不开角色与故事，只有角色形象没有故事的作品只是一幅画像，只有故事没有角色形象的文字只能是一本小说，只有当二者结合并通过角色去演绎故事时才成其为动画片。为了更好的表达我们的故事主题就必须有一个完美而贴切的动画角色，那么这个角色是要靠我们创造出来的，也就是我们通常所说的角色造型。角色造型不论是平面的还是立体的都离不开造型的基础模式即基本造型模式都源于现实原形，其表现目的在于揭示自然和社会规律。造型艺术如果说它能够帮助人类认识外部世界和自身面貌，那么，造型基本形式所呈现出来的则是让人能够理解或相信是真实的东西。如果造型艺术创作的目的仅仅是在于运用直接的或类比的方法把自然再现出来，或是仅仅取悦于人的感官那么，它在任何一个社会阶段中所占据的显赫地位，就会使人感到茫然。然而它又不同于抽象艺术，抽象艺术是人类观看世界的另一种有效方式，它可以通过人们超越现实的假设、想象、集合等方式，对事物进行逻辑定性来反映客观现象，以达到褒贬之境地，是一种只有站在神圣的山峰上才能看到的景象。8.本...