雨后的山茶花怎么画_有哪些绘画建议_水彩画教程中国有十大名花，山茶花是其中之一，这篇水彩画教程画的是两朵雨后的带着水滴的粉色山茶花，娇艳欲滴，十分好看，山茶花甚至有世界名花的美名，那么雨后的山茶花具体该如何画呢?所需画材：阿诗中粗水彩纸(300g)、MG水彩颜料，歌文水彩颜料，DS水彩颜料，史明克留白胶、黑天鹅水彩笔、秋宏斋三连排刷绘画步骤详情：1、确定构图后，在纸上用铅笔勾勒出足够详细的线稿，由于这幅画表现的是雨后的茶花的娇艳，所以的水珠会比较多。打完线稿后，需要用留白胶在上色之前将后续画水珠的部分遮盖。2、画花卉我一般会先铺一层清水，是想让颜色晕染能够更加柔和，湿润。所以在上色前可以先调好花瓣的颜色，以防铺设的清水在调好颜色后提前干透了。花瓣的颜色用了MG的大红色加了少量DS的歌剧粉调和。我们知道一般水彩画完之后，颜色的明度会有所降低，但加入少量DS的歌剧粉会使得颜色更加艳丽。第一遍趁清水未干铺设调和好的粉色之后，花瓣因为颜料的加入会变得更加湿润。稍等一会儿，待到花瓣上的颜色不在反射强烈的水光，但这时纸还是湿的，在靠近花瓣交叠的内部添加一些偏橘的红色，让它自然晕开，这时候的水分不如开始的时候多，同时颜色的饱和度也要比前面的粉色要高，所以颜色可以保持相对稳定的笔触。3、按照一遍清水，一遍颜色，一遍重色的步骤逐渐绘制其他花瓣。同时要注意受光面，背光面的冷暖变化，在花瓣的背光面加入一些蓝紫色系的冷色，可以加强冷暖的变化。4、刻画比较靠下的花瓣的时候，有可能它依然是受光面，但是由于有上半部分花瓣的遮挡，光的感觉不如上半部份强烈，需要我们用比稍冷的颜色拉开与上部花的空间距离。我在下面的两片花瓣上用了浅紫色和绿色，可以在铺好粉色的花瓣上，用饱和度更高一点，水份少的浅紫色点染进去。等到花瓣将近干透的时候，用水分比较少，颜色很淡的笔绘制出花瓣的纹路。5、按照同样的方法将左边花瓣画出来，由于这片花瓣是外翻的，可以在颜色上相比较之前的更加重一些，花瓣纹理是在纸未干透的时候添加的，故意添加一些边际比较明显的水痕笔触，可以使画面有些水彩画特有的湿润感。在继续刻画花瓣的时候，我会将部分水珠同时进行刻画，一来是可以直接将调色盘里的颜色用于绘制水珠，二来可以一步步观看整体效果，当然最重要的是我按耐不住迫切想要扣掉留白胶的心情～对于强迫症并加密集恐惧症的我来说，这是一种折磨!6、万里长征，目前可能走过十分之一了，在继续将第一朵花的花瓣画完，并且同时刻画水珠。结束这一过程后远观这朵花的整体效果，我发现花瓣与花瓣之间的空间感，距离感还不够，所以会在画面完全干了之后进一步添加一遍粉色，这遍颜色从里往外只画到花瓣的三分之一，然后用清水笔将颜色往花瓣边缘带出来。在靠近花心的部分点上几笔重一些的红色，让花瓣从里到外的深浅变化更加明显一些。7、在刻画第一朵茶花的时候虽然要注意这一朵花的整体效果，但同时心里要有个度，不能刻画太过，以便后面花朵绘制有所余地，毕竟一副完整的画完成之后的整体效果更加重要!这一点我觉得很难，因为我就是血淋淋的例子，会经常刻画一个物体或者花朵进入忘我境地，不留一丝余地给其它的小伙伴们。8、第二朵茶花位置对于第一朵茶花来说它是靠后的，画画的时候除了需要注意一朵花的空间关系，同时也要注意花与花之间的空间关系。在第二朵花的绘制过程中，我的用色饱和度会明显有所增加，同时明度上有所降低，但是现在发现还是有些不够。对于翻转的花瓣同样跟之前的步骤一样，只不过是冷色的比重会多一些。9、对于水珠的刻画则是要观察它的周围环境，靠近花心的水珠，由于花心部分的颜色重，并且背光，所以在画这些水珠的时候需要下笔稍重一些，保留水珠的高光部分。画水珠我一般是用干画法，用蘸取相应颜色的笔小心的点上一笔，然后用水份多的笔揉开，这个过程中一定要记得保留住高光部分，然后再外圈用笔轻轻带一笔水珠的投影。10、逐渐刻画完第二朵茶花所有的花瓣后，再一次观察下画面的整体感，对于不够深入的部分继续刻画。11、到刻画第三朵茶花的时候，可以看出它是一朵完全侧着，甚至是背对着的...
