(完整版)文艺复兴时期的绘画——教案VIP免费

文艺复兴时期的绘画教材分析继古希腊古罗马艺术之后，十五、十六世纪，在以意大利为中心的欧洲，出现了前所未见的艺术繁荣，这就是文艺复兴，是一个“需要巨人而产生了巨人的伟大时代”。文艺复兴时期的绘画是以其活泼、健康、旺盛的人文精神，冲击着刻板、冷漠而沉郁的宗教灵魂以鲜明的人性形象取代了神秘的宗教形象，以科学的真理矫正着宗教的愚顽，形成西方绘画史上人文主义艺术的高峰。通过欣赏，使学生从作品的不同题材、不同形式、不同的艺术品格中，体悟到这种人文主义精神，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，充分发挥学生主体作用，培养学生美术欣赏能力。教学目的1、了解文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点，掌握欣赏外国绘画作品的基本知识。2、培养学生对外国绘画作品的欣赏能力。3、了解文艺复兴时期美术“三杰”对西方绘画艺术的重大贡献，学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，以及献身艺术的壮举。教学重点1・通过对达•芬奇等人的绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点，进而掌握这一时期审美观念的变迁。2・学习艺术家勤奋、刻苦的献身精神。教学设计1、导入（1）竞答导入音乐一一课题：《文艺复兴时期的绘画》提到西方历史，大家很快就会想到一个词：文艺复兴。那么有没有同学知道什么是文艺复兴？冋学们，继古希腊古罗马艺术之后，十五、十六世纪，在以意大利为中心的欧洲，出现了前所未见的艺术繁荣，这就是文艺复兴，那么，这场伟大的文艺复兴对西方绘画艺术产生了怎样的巨大的影响呢？（2）对比导入中世纪的壁画《圣母与圣婴》等等我们要了解文艺复兴时期的绘画，首先就要对中世纪的壁画有所了解。漫长的中世纪，艺术成为基督教的工具，无论雕塑还是绘画。屏幕：中世纪的壁画系列。中世纪的壁画：这就说明中世纪绘画是以圣经教义为题材，人物形象是虚构的概念化形象，既没有现实生活的依托，又没有科学知识的根据。因人物形象僵滞、表情呆板，形体如槁木般没有生气。文艺复兴与中世纪绘画的不同点造型色彩神态效果属性中世纪概念化、僵滞单调呆板远离生活，没有生宗教工具气，使人敬而远之（封建）文艺复兴严谨、科学、鲜活贴近现实生活，生人文精神富丽而和谐真实自然动，使人倍感亲切（资产阶级）2、新授进入主菜单文艺复兴的背景文艺复兴绘画取得成绩的原因欧洲文艺复兴，是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。文艺复兴鼎盛时期的美术“三杰”是指哪三杰？学生答。对！达•芬奇、米开朗基罗与拉斐尔就是这个时代出现的艺术巨匠。当然，还有其他一批艺术大师。字幕：达•芬奇、米开朗基罗、拉斐尔绘画巨匠达•芬奇的《蒙娜丽莎》屏幕：1、绘画巨匠达•芬奇达•芬奇（1452—1519）是15至16世纪意大利是文艺复兴时期意大利最杰出的画家、科学家和发明家。他的绘画作品几乎件件都是不朽之作。自始至终具有鲜明的个人风格，并善于使艺术创作和科学探索结合起来，深沉、含蓄、富于理性。他潜心科学研究，留下了近七千页的笔记手稿及草图，记录了他的创作心得和科学研究成果。从物理数学以至生理解剖，几乎无所不包。为了更好地表现人，达•芬奇个人亲自解剖了近30多具尸体，画了许多人体解剖图。他的技术发明也遍及民用、军事、工程、机械各方面。恩格斯称赞他：“不仅是大画家，而且也是大数学家、力学家和工程师,他在物理学的各种不同部门中部有重要的发现。”达•芬奇之所以能成为一个“巨人”，决不是偶然的，他一生勤奋、刻苦、善于研究，值得我们学习。一提起文艺复兴绘画艺术，大家必然首先会想到绘画巨匠达•分奇积四年之久创作而成的著名肖像画《蒙娜丽莎》。为什么？！因为她代表了这个时代的绘画成就,是件具有里程碑意义的作品。这幅只描绘了一位普通女性市民的肖像画，何以有这样大的意义？看我们能否从这幅画的构图、明暗色彩、蒙娜丽莎的脸上和手指间找到答案。好，谁来谈谈自己的感受？教师概述：性之美和生活之美的理想形象。达•芬奇以精湛的技艺和高超的写实技巧，使家娜丽莎那富有魅力的青春美被永恒而鲜活地留在了画面。这幅作品作为一件富有人文主义精神的绘画作品，把真实生活中的人物情感与艺术创作...