新艺术运动在建筑中的延续影响VIP专享VIP免费

“新艺术运动”在建筑中的延续影响[摘要]“新艺术运动”是一场运动而不是一个风格，是传统设计和现代设计之间承上启下的重要阶段。这场曾经成为主流的运动，它的思想仍然延续着，直到现在仍对当代的建筑设计产生深刻的影响。研究和借鉴这场运动中建筑的发展和这个时期建筑师的创新思想，对当今的建筑设计走向新的功能，新的形式，新的发展，起到一种根植于其内涵的符号化并对未来的建筑延续影响着的作用。[关键词]“新艺术运动”建筑，延续，创新，影响“新艺术运动”产生于19世纪末20世纪初的欧洲和美国，是传统设计和现代设计之间承上启下的重要阶段，它的影响面相当之大，从建筑、家具、平面设计、服装到产品、艺术绘画都深受影响，它主要强调自然主义，放弃传统的各种复杂装饰风格。产生的原因在于当时的人们对工业化的恐惧和厌恶，对工业化大生产的一种反对，对当时流行的矫揉造作的维多利亚装饰风格的反对，还有对乡土风格的迷恋。“新艺术运动”没有统一的风格，但同时这也形成了“新艺术运动”的风格。一、“新艺术运动”时期建筑的发展“新艺术运动”从19世纪90年代法国开始发展，席卷欧洲和美国，在巴黎的国际博览会期间达到高潮，成为一个影响广泛的国际性的设计运动。这个运动是从1895年开始，到1910年前后，就被现代主义设计和“装饰艺术运动”所逐渐代替，这个运动中体现出来的各国建筑风格有很大的区别，但在探索新风格上，新的装饰上，新的思想上，出发点都是相同的。“新艺术运动”最早是受英国的“工艺美术运动”的影响，人们反对复杂烦琐的维多利亚风格装饰和大工业时代带来的粗糙产品，开始寻求新的途径。同时期的各门类艺术和设计也深受这种思想的影响，进而从平面招贴到图案，产品到室内设计，绘画和雕塑到服装，全范围的设计都兴起这种“新艺术运动”。当时的象征主义艺术也对“新艺术运动”造成了一定的影响。在这场艺术运动中，建筑作为社会发展中最重要的设计，世界各国出现了很多杰出的建筑师，产生了不同风格的各种建筑，而他们的出发点又是一致的，使这个时期建筑的发展起到承上启下的关键作用。1、各国著名的建筑发展英国世界博览会，展馆“水晶宫”，使很多建筑师和设计师开始意识的工业化产品的倾向和维多利亚装饰风格的机械和繁杂，伦敦世界博览会，铸铁标准件的出现，给建筑运用了新的材料的思路。英国，是带来“工艺美术运动”的地方，也是英国“新艺术运动”的开始，人们开始反对工业化，提倡以自然为主的设计。法国是“新艺术运动”表现杰出的国家，“新艺术运动”的设计范围则包罗万象，非常丰富，它是新艺术运动的发祥地，设计团体很多，主要影响较大的有“新艺术之家”，“现代之家”，“六人集团”。“六人集团”的建筑师吉马德设计的巴黎地铁入口建筑，多以自然植物为参考，否认自然界存在直线，他放弃了维多利亚泛滥的矫饰风格，过于繁琐的纹样，充满简洁和象征意味，体现自然主义的倾向。比利时的建筑师亨利.凡.德.费尔得提出“工业和艺术的结合”观点，表明工业化完全被推翻是不可能的现实，建筑师乌克尔的住宅设计作品，建筑师霍塔的塔塞旅馆，都被评为代表了现代建筑的转型的建筑。西班牙是“新艺术运动”当中，表现最为极端，最有宗教气氛的国家，建筑师高迪的建筑作品，充满了各种风格的折中创新思想，从曲线风格发展到极端的有机形态和一种建筑平衡，是了解“新艺术运动”风格的思想实质和形式特征最为有效的典型。直到现在，他的思想还延续影响着当代的建筑设计。苏格兰建筑师查尔斯.麦金托什为首的四人集团设计的格拉斯哥艺术学院，既有“新艺术运动”的风格，也有现代主义的特点，也还有他称为“旧精神”而设计的具有自己的独特面貌的新风格。格拉斯哥美术学院大楼，开始摆脱新艺术的烦琐，走向了简单、明确、现代的设计之路。奥地利“分离派”建筑师奥拓.瓦格纳提出建筑设计应该为现代生活服务，不是复兴以往的方式和风格，建筑是具有交流和交通，沟通的功能空间，装饰应该也为这种功能服务。他抛弃了“新艺术运动”常用的自然主义曲线，采用了简单几何形态的设计。德国“青年派”建筑师彼德.贝伦斯，在设计中倾向功能主义...