教案首页―、教学目的：通过过对装饰艺术基本理论知识的学习使学生掌握装饰艺术的设计原理和方法，注重实用功能和审美功能，为学生今后能够设计出优秀的装饰艺术品打下良好的基础。二、教学方法及要求：教学方法：讲授法、实训法、辅导法教学要求：通过学习让学生能够了解装饰艺术的特征和发展状况。通过学习让学生学会如何根据图形、色彩和材料设计制作装饰艺术品。通过学习装饰艺术的题材和构图，让学生对形式感加强认识，提高审美。了解装饰艺术品的创作方法，熟练运用一些特殊技法创作适合环境的装饰艺术品。三、教学内容：理论讲授：第一部分：装饰艺术概述第二部分：装饰艺术的起源与发展第三部分：装饰艺术的形式法则第四部分：装饰艺术的视觉语言第五部分：装饰艺术的题材与构图第六部分：装饰艺术的表现实践环节：根据某居住环境、公共环境（酒店、广场等）或娱乐环境（酒吧、游乐场等）创作装饰画或装饰用品。课堂作业以及课堂辅导:要对作业的质和量做出要求，要明确说明通过作业要求学生达到什么程度。理论知识采用课堂讲解（多媒体辅助教学）与课堂示范相结合方法进行；对装饰艺术的表现技法与材料的应用采取课堂示范与市场考察形式进行；作业练习首先根据学生差别进行个别辅导，其次再汇集作业进行综合分类讲评，找出作业中普遍出现的问题提出改进方法。教学重点和难点：教学重点：掌握装饰艺术的题材、构图、材料、表现技法。教学难点：创作适用于不同环境的装饰艺术品。第一部分：装饰艺术概述第一节装饰艺术定义装饰，汉语词典里解释为、在身体或物体的表面加些附属的东西，使之美观；、装饰品指的增加美观而没有使用价值的物品。也就是说装饰既有动态的意思也有静态的意思，既有美化他物的功能性，也具有独立的审美品格。广义的装饰应适合一切艺术门类，狭义的装饰指的是美术在人们具体生活环境中的应用。装饰的侠义概念就是装扮与修饰，如服饰、图案、纹样等等，其目的在于美化生活。从广义上的装饰现象则包括现象则包罗万象，几乎可以延伸至人们日常物质生活的方方面面。总的来说，装饰是通过使用各种表现技巧和手段对自然物象美化，使之符合人们的审美需要的过程。装饰是人类“美的规律”所从事的精神生产，是意识形态的产物，它通过秩序化、程式化、理想化强调形式美感，从而成为表达人类审美感受和审美情趣的物化形态。装饰艺术的发展的发展像一条源源不断的河流，也是一个环环相扣的链条，每个时期的装饰特点都是政治。经济和社会文化的缩影，共同形成一个完整的时代“审美场”第二节装饰艺术的分类、根据主题题材分为：人物、风景、动物、植物等。、根据使用空间分为：居住环境装饰、公共环境装饰、娱乐空间装饰。居住环境装饰是适用于室内居室的装饰，要与居室环境相适应，还要满足居室主人的审美爱好。公共环境装饰应用于公共场所，要与周围环境相适应，又要符合大众审美情趣。娱乐空间装饰与娱乐场所环境相适应，娱乐性强。、根据表现风格分为：写实风格、具象风格、抽象风格、古典风格、现代风格等。、根据表现技法与材料分为：黑白装饰、色彩装饰、材料工艺装饰。第三节装饰艺术的特征一、形式美特征装饰艺术比起其他造型艺术更加注重形式本身，在某种程度上来说，形式美就是内容美。人们对美的感受首先是由美的形式引起的，比如戏剧里的脸谱形象、民间年画以及日本浮世绘的结构形式等。装饰艺术的形式特征就整体来说是简洁。简洁能给人以明确的印象，是对物象的概括和总结。画面完整而不琐碎，主体形式美有着完美的轮廓。二、工艺性特征装饰艺术离不开材料和工艺。不同的材料有着不同的工艺要求，这是由材料的特性决定的。要创造出符合时代要求的设计艺术作品，必须尝试材质的新异性，感受肌理的丰富性，充分认识新材料的功能和价值，在材料的选择与应用中体现设计的时代性、前卫性、探索性。三、适应性特征、环境适应性装饰艺术作品离不开一定的环境条件。一些装饰艺术作品，尤其是大型作品，诸如壁画之类，只有置于相宜的环境中，它所表现的情感与信息因素才能与具体的环境氛围相协调，满足人们在特定环境中的审美诉求。、形体适应性装饰艺术的本...
