对美术教材的理解VIP免费

对美术教材的理解教材对于大多数学生来说是他们系统知识的重要来源，美术教材更是从视觉和图像的角度对学生平时生活中零星，分散和无序的视觉经验进行归纳和系统化。所以，美术教材的编写一定要对各种视觉材料和文字内容进行整理，使其服务于教材主体内容的需要。其主体内容我认为应该包括：（1）课题——具有标识性，具有吸引力。（2）作品范例——有示范性，学生作品接近实际并为学生喜爱。（3）教学辅助图——过程步骤清晰，显示主要环节，具有示范性。（4）学习活动图——体现对学生得启发并具有感染力。（5）内容文字——准确，简明，生动，能吸引学生阅读兴趣，有利教师发挥。（6）作业方式——不拘形式，具有开放性，难度适中，使大多数学生能较好完成。（7）评价要求——抓住重点，讲求实际，注重过程，兼顾结果。建立新的教材观对编写者重要，对教材的使用者也很重要。这决定着教材的使用效果。首先我们对教材的价值应有正确的认识。过去人们往往吧教材奉为教育的“圣经”，认为教师的教学必须绝对遵循教材要求，不得越雷池一步，教师的作用就是照本宣科。这种教材观在今天这样的信息社会已经是不可能，一套相对静止的教材永远无法承载一个不断变化的世界。过去我们似乎要让教材成为学生的整个世界，而实际上教材只是世界的一部分，只是学生认识世界的众多媒介之一。基于这样一种观念，我们认为教材不过是连接学生和教师之间的桥梁，教材只能起到中介和“话题”的作用。教材上的东西不一定绝对正确，但它却可以引领师生围绕这一主题共同探究，从学习过程中获得学习的方法。具体到美术学科，也要用现代的观点去看待教材的作用，教材为我们提供了许多有关美术的“话题”，对每一个“话题”我们不能只考虑线性的深入，还应该着力于点上的泛化，就如以石击水，溅起一层层的波澜。在实际的美术教学中，许多有经验的教师都具有这种处理教材的能力。由此看来，作为教材的编写者应该向教师提供立体化，开放性的教材内容，而教师将教材用于教学时，也要努力使学生的探究性学习有展开的空间，真正改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。例如湘教版八年级下册美术中有一课《远古的呼唤》，粗看上去是一堂做面具的课，实际上教材编写者给教师留出了充分发挥的空间。教材中选择了原始人类的祭神场面，还展示了许多远古人类的头饰。这时的教材提供了一个教学方向，教师可以选择带领学生探究人类为什么要制作这些头饰，面具。这中间可以引出许多有关文化心理，艺术起源的故事。不仅如此，教师还可以带领学生走出教室，到周围环境中去找寻人类活动留下的各种痕迹，思考他们显示了什么意义，由此认识到头饰的基本特征。当然，工作在一线的教师还可以根据各自的条件和环境，发挥自己的创造性，扩展更大的教学空间，把教材用得更活更好。