设计素描——为了设计的造型训练主讲人：陈丹蓉第一章设计素描概述——什么是设计素描？“除了对形态的形和明暗作正确写实的传统外，那些能充分表现出作者意图的造型——不管它是抽象的还是具象的训练，都应归于素描的范围，凡能成为艺术基础的一切造型活动都可称为素描”——伊顿随着我国艺术设计专业的兴起,设计素描已经成为该专业的主干基础课程之一，素描是艺术造型的基本功，同时也是设计专业基本功。美术的意义不仅仅是再现和模仿自然，还应当创造出更多的自然界看不到的艺术形象。设计素描是设计与素描的结合，摆脱传统思维模式的束缚，进行创造性的思维。设计素描在工业设计中，是设计师收集形象材料、表现造型创意、交流设计方案的语言和手段。1919年包豪斯设计学院开创了设计素描教学，把素描引入设计领域。20世纪80年代设计素描开始进入我国，90年代开始深入高等艺术院校的设计教学体系中。1、学习设计素描的意义？设计是经济发展的晴雨表。高水准的经济带来高水准设计，而高水准的设计则又促进人类物质生活和精神生活向更高的水准跃迁。设计概念的出现《考工记》：造物、创物，没有设计；《辞海》：1936年版中对设计的解释；《现代汉语词典》：1983年版中对设计的解释；设计的发展一战后，包豪斯设计学院把设计用于课程名称；……2、什么是设计？素描和设计素描在造型核心理念上是一致的，设计素描属于素描。设计素描不仅仅是对大自然的复制，更主要的任务是“创造型”。设计素描是围绕平面设计、立体设计所需要的思维、观察与表现方法而展开的基础造型训练。3、什么是设计素描？设计素描有别于传统的造型基础素描主要研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整体感，从而超越模仿，达到主动性的认识与创造，并将艺术表现形式以及艺术表现的视觉造型语言与专业设计有机结合，体现了科学与美学、技术与艺术的完美统一。设计素描传达给学生一些新的概念：■素描不仅仅是对大自然的复制，素描更主要的任务是“创造型”；■“创造型”不仅仅大胆就行，而是有逻辑的和规律可循的；■“创造型”不仅仅是感性的，而是可以通过造型要素进行推演产生的；■造型的诸要素不仅仅是为了“再现自然物象”服务的，而是可以独立存在，并自成体系的。■素描的造型要素是可以单独提取出来，加以认识、研究和发展的；■素描不是以技术性为主的简单绘制，而是注重理性因素的；■素描的理性研究与应用，是我们所缺乏的；■造型就是造型，不受具象、意象、抽象限制的；■素描应是视觉语言多元表达的基础；■素描是通过形象进行思维最直接的方式；■素描是通过形象进行创造性思维最有效的方式。传统素描设计素描的基础；传统素描以单色线条或块面塑造形体；设计素描表现形式比较多样。4、设计素描与传统素描的异同研究性素描：偏重造型基础的素描；表现性素描：偏重艺术表现形式的素描；设计素描：研究表现性素描，偏重创意表现方面的研究与探索。传统素描是造型艺术的基础，设计素描是艺术设计的基础。毕加索的素描系列《牛》——素描的变化方向及蕴含在其中的设计意识联系a工具材料铅笔纸张橡皮等b表现语言单色黑白灰线条块面肌理造型光影明暗等区别a目的不同b思维不同c观察方法不同设计素描和传统素描的区别主要在于前者是将素描放在设计的立场上进行表现，后者是把素描看成是纯粹绘画基础造型的基本手段来发挥。设计素描借助朴素的素描语言，再结合理想的设计创意进行表现，因而可以摆脱自然对它的束缚，在一般素描基础上，巧妙的与思维创意连接起来，使素描语言在视觉上形成一种超越客观层面的特殊效应，并且按照作者的设计意图将素描从视觉上推向理想的、具有创造性的艺术作品来欣赏。如果说一般意义上的素描更多的是倾向对于客观自然状态的视觉描述，那么，设计素描就需要跳出自然这个圈子，从内心唤起作者创造的潜能，在一切可能性中使素描的视觉呈现出新颖的审美效果。设计素描涉及的专业和服务范围是服装设计领域、视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等，涵盖了平面、立体和空间三大领域。重视再现（描摹和写生）...
