关于古诗节奏的划分 古诗的教学要想取得很好的效果，必须努力展现出古诗的美。意境的美、情感的美、形式的美，应该是古诗教学的核心和关键。其中，意境的美、情感的美，可以参考的资料非常多，比较好把握，形式的美，对于今天不会写古诗的教师来说，当然就比较困难了。为此，我们作了一个专题研究，现把有关节奏的这部分内容公布出来，供大家参考，也欢迎提出宝贵意见。 一、古诗的自然声律节奏 《诗经》的时代，主导的诗歌形式是四言。在它的影响下，古诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。“昔我/往矣，杨柳/依依；今我/来思，雨雪/霏霏”（《诗经•小雅•采薇》），体现出整齐匀称、琅琅上口的韵律美。不过，由于四言诗，节奏过于简单、过于呆 板 凝 滞 ，汉以后 逐渐没 落 ，与 它相 似 的六 言诗也始 终 无 法 进 入 古典 诗歌的主流 形式中。汉以后 ，五 七 言诗成为最 基 本 的形式。 五 七 言诗虽 然也是以一节拍两音节为主，但 与 四言、六 言不同 的是，五 言、七 言除 了几 个完 整的节拍外 ，还 有一个畸 零 的单音节，五 言是两个节拍外 加 一个畸 零 单音节，七 言是三 个节拍外 加 一个单音节。为什 么 需 要这样 一个单音节呢 ？ 有两个作用 ： 一是更 便 于体现诗叶 韵所 带 来的韵律美。我们知 道 ，诗是要叶 韵的，叶 韵的常规 方 法 就是在句 末 分布以同 韵字，这些 同 韵字前 后 呼 应，就产 生 了声音的回 环 美。显 然，叶 韵点是音律的关键，是吟 诵 时应该强 化 的所 在，而 把一个畸 零 的单音节拖 长 构 成一个节拍，就能 很好地 体现和突 出诗的韵律。五 言、七 言的节律一般 是二 二 一和二 二 一一。第 二 个作用 是使 诗句 更 具 顿 挫 、变 化 之 美，因为过于规 整的二 二 与 二 二 二 的节律是缺 乏 变 化 ，因 而 也是呆 板 的，畸 零 的单音节的出现就改变 了这种 呆 板 性 ，使 诗显 得更 灵 活 多变 ，吟 诵 时更 能 产 生 起 伏 之 感、顿 挫 之 美。从 声律效果来说，读 “郁 郁 /涧 底 /松 ，离 离 /山 上/苗 。以彼 /径 寸 /茎 ，荫 此/百 尺 /条 ”（左 思《咏 史 》）时，显 然会比读 《诗经》中“风 雨/凄 凄 ，鸡 鸣 /喈 喈 。既 见/君 子 ，云 胡 /不夷 ？ ”...
