精品文档---下载后可任意编辑“春山早见气如蒸”——试分析郭熙的《早春图》的开题报告《早春图》是南宋时期画家郭熙所创作的一幅山水画，其题材为早春景象。该作品描绘了岸边青树掩映下，一片涟漪荡漾的湖泊，远山幽默，空气清新。其中，“春山早见气如蒸”这一句诗，更是为这幅画锦上添花。本文将以此为线索，从画面构图、色调、诗词相得益彰等方面对郭熙的《早春图》进行分析。一、画面构图郭熙的《早春图》画面整体布局均衡，构图为“中空对称”式结构，左右对称取得声势相当的平衡。画面中湖水、山峰、大树等元素关系协调，整个画面给人一种恬静、和谐的感觉。此外，画面中还巧妙地运用了线与点的造型，使得画面在形式上更加生动，有代表性。二、色调郭熙的《早春图》以淡雅的色调为特色，以浅绿、淡蓝、淡黄为主色调，这与春日的清新、明亮气氛相契合。同时，画家在用色上注重层次感的营造，使用了草木、山石、远山等自然景物来反衬清新明亮的长亭景色，使得画面更加具有生命力、艺术感染力。三、诗词相得益彰“春山早见气如蒸”这句诗，蕴含了一种自然美和文化美的精髓。画家慷慨激昂、气概恢宏的笔法，使山水与诗词产生了更深刻的内涵联系。《早春图》借助了“春山早见气如蒸”的诗句，表达了画家对大自然早春景象的热爱之情，也反映了作者对自然哲学以及诗经赋之内涵的理解和领悟，进而凸显了中国传统文化对美好人生良知、对天地自然之感悟的提倡与弘扬。诗与画的碰撞，共同构建了一个美好、理性、和谐的人文世界。综上所述，郭熙的《早春图》是一幅把艺术性和意境完美地结合在一起的山水画作品。画家以高超的绘画技巧，将自然景色和人文情感融合在一起，通过画面构图、色彩与诗词相得益彰的手法，把自然山水与诗词的精神融汇在一起，给人留下了美好而难忘的印象。
