世界五大知名平面设计大师戴帆 用天才向极峰探险绝对自由的制造 ： 诙诡谲怪，道通为一"戴帆的平面设计讨论 戴帆是当今最有制造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一，戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”,打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条，也不同于当代日本平面设计的阴柔美学,把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体,从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆常常用分解、变形、抽象的手法处理物象，分解的极点，或仅具一目一羽;变形的极点，或类于行云流水；抽象的极点,是化为纯粹的曲线。形固有失，神则兼得。将异常的观念展开于同一个平面之上，边界彼此接续，并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减，而是对它们重新进行划分,令它们彼此交叉，以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动，就像海浪一样，就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界,每个人都如一股海浪般推动，平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中,戴帆认为,平面其实是由许多累积之层（Ayer; Floor； Tier； Storey）所构成，层在于使物质成形，将强度限制于或将特异点固定于系统之中,层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间，地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象,圆的镜橼,方的扭周，两者之间是广阔无垠、旋动不息的宇宙的缩影。 设计师在这里展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲伤、希望、爱、欲望、漂亮.这个时代的中国的平面设计,不紧紧是设计师的，也属于这个国家的缩影，就像一个国家心脏跳动的心电图，是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面,你只有睁大眼睛，生怕错过任何细节.美好的东西总是稍瞬即逝,记忆，是建立在经验之上。人生最大的悲伤也许不是看不到美的东西,而是看过之后,再无法忍受不美和平凡的东西。那种气质似曾相识.是的，那是中国当代独有的色彩：曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速进展中所涌现的生命冲动与迷失.或者说,一切能记住的都是抽象的、不可描述的. “身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄”，应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢？也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵.纵观戴帆的平面设计，每个项目的概念和表现似乎又各有不同，在这场独属于设计的...
